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Comment faire pour utiliser les ordinateurs pour composer

compositeurs modernes ont souvent quitté le piano et a commencé à utiliser un ordinateur pour composer de la musique . Comme toute nouvelle technologie , il ya des avantages et des inconvénients à utiliser un ordinateur pour composer . Le principal inconvénient est que le compositeur peut trop facilement placer des notes arbitraires dans la partition sans intention . L'avantage est que compositeur avec peu d'expérience instrumentale peut écrire de la musique qui ne serait pas possible autrement . Cependant , avec un compositeur compétent , il est possible d'utiliser la technologie que les deux enrichit et simplifie l'écriture des chore.Things moins fastidieuses dont vous aurez besoin
programme de notation
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Sélectionnez un programme de notation qui correspond à vos besoins et à votre budget . Les meilleurs programmes sur le marché sont Finale et Sibelius , qui sont tous deux utilisés par les maisons d'édition . Si vous êtes sur un budget , il ya une alternative gratuite appelée MuseScore . Toutes ces options sont adaptés pour le compositeur qui souhaite écrire de la musique avancée .
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Apprendre à utiliser le programme en suivant les tutoriels qui sont pré - emballés avec chaque logiciel . Passer quelques minutes aller sur les bases rendra votre écriture plus productif . Compositeurs doivent apprendre à saisir des notes , signatures de clés , le temps de signature , des appartements, des dièses et des articulations dans la partition.
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Commencez par écrit par l'ajout d'une portée dans la partition . Ce processus sera différent pour chaque programme , alors assurez-vous de vérifier la documentation fournie avec votre programme . Ecrire une mélodie en cliquant sur la valeur de note dans la partition appropriée et ensuite le placer sur le personnel .
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Modifier votre mélodie pour s'assurer qu'il utilise la voix bonne direction et retentit acceptable pour les auditeurs . Les principes fondamentaux de la conduite des voix exigent que les mélodies utilisent la plupart du temps le mouvement pas à pas , des sauts et des sauts résoudre en se déplaçant dans la direction opposée et de rester dans la plage de confort de l'instrument .
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Ajouter harmonie à votre composition par l'analyse de la mélodie pour savoir ce que les accords seront s'adapter . Le premier accord devrait être un accord I . Dans la clé de C un accord I est C -E- G . Accords reposent sur des diplômes à l'échelle de la musique , donc dans la clé de C la corde II serait DFA . Le reste des cordes peut être des accords que vous voulez tant que l'une des notes dans les accords correspond à une note de mélodie . Par exemple, si le rythme principal de la mélodie a un G , vous pouvez utiliser un I, III ou V corde .
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Ecrire une cadence à la fin de la mélodie . Les cadences les plus courantes passent de V - I ou IV - I. Une cadence de sondage finale passera de V - I. Expérimentez avec différents accords en les inscrivant dans la partition et les lire; quand vous trouvez un accord qui fonctionne , rester avec elle . C'est l'un des avantages de l'utilisation d'un ordinateur; vous pouvez vous asseoir et d'écouter votre création.
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Expérience avec des accords de pointe en ajoutant des intervalles de 9 , 11 ou 13 ci-dessus la fondamentale de l'accord . La racine est la note que l'accord est basé sur . Corde AI aurait un C comme une racine et un 9 ci-dessus , il est un D.
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Utiliser le logiciel comme un traitement de texte . Vous pouvez couper et coller des mélodies et rapidement entrer dans les articulations en utilisant les notes de programme et d'articulation des palettes .

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