1. Négliger la trame de fond et la motivation:
* pourquoi c'est crucial: Un son est plus que la voix d'un personnage. Cela devrait révéler leur personnalité, leurs objectifs et même leurs défauts.
* quoi éviter: Ne choisissez pas simplement une voix aléatoire et appelez-la un jour. Comprenez qui est le personnage, ce qui les motive et comment leurs expériences les ont façonnés.
2. Dialogue exagéré ou irréaliste:
* pourquoi c'est important: L'authenticité est la clé. Les gens peuvent repérer un faux dialogue à un mile de distance.
* quoi éviter: Évitez d'utiliser des clichés, un langage trop dramatique ou des schémas de discours irréalistes.
3. Ignorer le contexte:
* pourquoi c'est pertinent: Le son de votre personnage se produit dans un scénario spécifique. La situation, le public et les enjeux sont tout compte fait.
* quoi éviter: Ne vous contentez pas de jeter des lignes génériques. Adaptez le dialogue au moment, l'état émotionnel du personnage et le récit plus large.
4. Manquant de clarté et de concentration:
* pourquoi c'est vital: Le son doit être concis et aller directement au point.
* quoi éviter: Évitez la randonnée, les tangentes inutiles ou le dialogue qui ne contribue pas à l'impact global.
5. Ignorer le public:
* pourquoi c'est important: À qui parle votre personnage? Leurs choix de livraison et de langue changeront en fonction du public.
* quoi éviter: Ne présumez pas que tout le monde comprend les motivations du personnage ou le contexte. Adaptez votre livraison pour engager et informer le public prévu.
6. Ne pas tester et affiner:
* pourquoi c'est crucial: Vous pouvez toujours améliorer votre son.
* quoi éviter: Évitez de vous contenter du premier projet. Pratiquez, obtenez des commentaires et affinez la voix de votre personnage jusqu'à ce qu'elle brille.
Rappelez-vous: Un grand son personnage est plus que de simples mots; C'est un mélange de voix, de livraison et de personnalité, tous soigneusement adaptés pour révéler l'essence du personnage et captiver le public.