1. Tonalité : La tonalité d'un instrument de musique fait référence au son unique et distinctif qu'il produit. Il est déterminé par divers facteurs tels que le matériau utilisé pour fabriquer l'instrument, sa construction et la technique employée par le musicien. Le ton peut être décrit comme brillant, chaud, doux, riche ou nasal, entre autres termes.
2. Emplacement : La hauteur est la hauteur ou la basse d'un son, et elle est mesurée en hertz (Hz). Chaque instrument de musique peut produire une gamme spécifique de hauteurs. La hauteur produite par un instrument est influencée par des facteurs tels que la tension des cordes, la pression de l'air ou la taille du résonateur.
3. Timbre : Le timbre, également connu sous le nom de couleur sonore, fait référence à la qualité sonore unique qui distingue un instrument de musique d'un autre, même lorsqu'ils jouent la même note à la même hauteur. Il est déterminé par les harmoniques et les harmoniques présentes dans le son, qui varient en fonction de la construction de l'instrument, des matériaux et de la technique de jeu.
4. Dynamique : La dynamique englobe les variations de volume et d'intensité de la musique produite par l'instrument. Ils peuvent aller de très doux (pianissimo) à très fort (fortissimo), et les musiciens les contrôlent grâce à leurs techniques de 演奏, comme faire varier la pression appliquée aux cordes, aux touches ou aux anches de l'instrument.
5. Attaque : L'attaque d'un instrument de musique fait référence au son transitoire initial produit lorsqu'une note est jouée pour la première fois. Il peut être décrit comme aigu, doux ou progressif et contribue au caractère global du son de l'instrument.
6. Maintenir : Le sustain est la durée pendant laquelle une note continue de sonner après avoir été jouée. Les instruments peuvent avoir différentes caractéristiques de sustain, contribuant à l’enveloppe musicale du son. Les instruments comme les instruments à vent et à cordes frottées peuvent produire de longs sustains, tandis que les instruments comme les pianos ou les instruments à cordes pincées ont des sustains plus courts.
7. Dégradation : La décroissance fait référence à la diminution progressive du volume d'une note après qu'elle ait été jouée et avant qu'elle ne disparaisse complètement. Il est lié aux caractéristiques de sustain et contribue à la forme globale du son musical.
8. Libération : Le relâchement est la phase finale d'une note, où le son se désintègre jusqu'au silence. La libération peut être soudaine, brusque ou progressive, selon l'instrument et la technique de jeu.
9. Résonance : La résonance est la capacité d'un instrument à amplifier certaines fréquences, appelées fréquences de résonance. Ce phénomène contribue à la sonorité et au timbre uniques de l'instrument, car certaines fréquences résonnent plus fortement que d'autres.
10. Expression : En fin de compte, la musique produite par un instrument de musique peut transmettre un large éventail d’émotions et d’expressions musicales, allant de joyeuses et édifiantes à mélancoliques et introspectives. Les musiciens utilisent leurs instruments comme outils d'expression pour communiquer leur vision artistique et se connecter avec le public sur le plan émotionnel.
Ces aspects, combinés à l’habileté, à la technique et à la créativité du musicien, constituent la base de la riche tapisserie musicale produite par les instruments de musique.