Tenir une réunion de préproduction d'apprendre ce genre d'enregistrement de la bande veut faire , où ils le feront et comment ils vont l'accomplir. Aborder ces questions va maintenant assurer la réussite du projet tandis que la bande détermine si votre style est un bon ajustement
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Revoir le matériel - . Qui est normalement entendu , à ce stade , dans une démonstration ( démonstration ) enregistrement. Les démos peuvent fonctionner de guitare /enregistrements vocaux simples pour épanouie 8, 16 ou même des enregistrements en 24 pistes - à partir de laquelle vous pouvez glaner des idées d'arrangement qui soulèvent des chansons pour le prochain niveau
3 <. p> Assister à des répétitions d'observer les styles de jeu de chacun des membres , la façon dont les chansons prennent forme et comment le traitement de la bande de son propre matériel compare les démos . Ces observations , à son tour , guideront votre propre approche de l'enregistrement.
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Revoir le budget , qui décide généralement ce genre de l'enregistrement apparaît . Le temps est l'élément le plus rare sur le indépendante ( " indie " ) tableau périodique , donc plus d'abord et se servent deuxième - par rapport au processus plus haleine qui résulte souvent d'un projet d'étiquette majeure de cinq ou six chiffres , où d'autres les reprises et remixes sont la règle
utilisation Studios comme un instrument
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Mettre l'accent sur l'efficacité , peu importe ce type d'approche prévaut - . , même le plus bas échelon atelier charges 25 $ l'heure et plus, de sorte qu'il est dans le meilleur intérêt de tous de travailler dans un mode no-nonsense . Si une chanson ne se passe au bout de trois ou quatre prises , passer à autre chose.
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Demandez au groupe dirigé par une chanson ou deux pour régler les niveaux sonores , et d'entendre comment les instruments spécifiques s'en sortent dans le mélange - si le guitariste est accablante le chanteur , vous devriez leur demander poliment de baisser d'un cran
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Compiler des relevés pour chaque chanson de noter que l'instrument est sur une piste particulière , . et comment vous l'avez enregistré . Conservez ces notes - ainsi que celles tirées des répétitions - . Comme une autre référence au cours du processus de mélange
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Fournir une caisse de résonance pour le groupe, mais ne pas imposer votre propre esthétique sur eux à leurs dépens. En tant que producteur , vous êtes censé faire avancer les choses - mais , à la fin de la journée , n'oubliez pas que vous êtes toujours travailler pour quelqu'un d'autre
économiser un peu de magie pour . postproduction
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Écoutez les enregistrements avec plusieurs questions en tête - font-ils un ensemble homogène ? Est-ce que certaines chansons nécessitent une attention particulière , ou mieux à gauche " dans la boîte " ( inédit ) ? Donner une certaine considération à l'ordre de passage , trop - bien que les albums sont moins importants dans l'ère ligne , la meilleure chanson doit encore être présenté pour la première
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Évaluer chaque chanson pour son merits-- technique individuelle . les niveaux sonores ne devraient pas fluctuer de façon importante entre les prises - et le cas échéant des instruments ou des voix supplémentaires sont nécessaires . D'autres fois , il peut être nécessaire de soustraire instruments , selon la façon dont ils semblent intrusive .
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Si vous pensez que certaines chansons doivent remixer , expliquer la raison de la bande . Souvent , une chanson ne sera pas atteindre son plein potentiel sans une intervention chirurgicale majeure . Par exemple , l'écoute de la version bootleg du Clash de «Devrais- je rester ( ou devrais -je aller », qui se vantait paroles smuttier et les plus éminents chant espagnol langue de support que son homologue finale .
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