Groove est dieu dans le Hip Hop . " Si vous ne pouvez pas le sentir, ce n'est pas juste . " En supposant que vous avez déjà une gorge , vous devrez bien mélanger . Les trois premiers mots que vous devez savoir sont : basse, basse , contrebasse . La basse ( ou kick) tambour est le cœur de tout le processus . Il doit être profonde , mais distinct . L'utilisation d'un compresseur et /ou une combinaison de limitation de la fréquence et de vérins à 12:00 ajoutera poinçon et de la séparation . Veillez à ne pas utiliser un ratio trop élevé sur le compresseur comme il fera de votre grosse caisse sonore faible. Sur votre EQ , ne pas ajouter des bas. Utilisez une mentalité à somme nulle , ce qui signifie pull back sur les hautes et moyennes fréquences pour obtenir un son plus profond. Bas de plus en plus se brouiller votre mélange maître . Si vous utilisez des logiciels tels que Cubase , Reason ou Logic , il est une interface de mixage sur le programme; vous devriez être en mesure d'utiliser des combos de limitation en tandem . En règle générale , roll off hauts et des bas sur la caisse claire . Roll off médiums et les bas sur de grands chapeaux . Tweak EQ jusqu'à ce que vous vous sentez le son est juste, vos meilleurs atouts sont vos oreilles . Le mélange des tambours avant de mélanger vos autres pistes vous fera gagner du temps à long terme.
Voix
Hip Hop voix sont pour la plupart rythmique et donc nécessaire pour maintenir les espaces entre les mots propre. Assurez-vous que vous obtenez une entrée propre, c'est à dire qu'il devrait y avoir aucun bruit de fond qui ne peut pas être modifié loin . Utilisez un filtre anti-pop sur le micro , ou les sifflements et claquements sera trop difficile à mixer . Le mélange va dépendre entièrement de la voix du rappeur chanteur . Commencez avec l'égaliseur : reculer hauts , puis des bas, puis médiums sur l'égaliseur trois bandes pour voir ce qui vous donne le ton plus clair . Si vous utilisez un logiciel numérique avec une vue d'onde audio , utilisez l'interface pour effacer le bruit entre les deux, ce qui augmentera l'intensité rythmique vocale . Si le chanteur vacille en volume, un compresseur d'isolement doit être utilisé sur la piste avant de la chaîne de fin ( maître ) compresseur . Expérimenter avec reverb et delay donnera la profondeur vocale , mais attention à ne pas ajouter trop car il devient amateur si trop d'effets se superposent . Gardez à l'esprit une prise propre est la meilleure recette pour un mariage réussi .
The Wrap
Après avoir mélangé les volumes et les égaliseurs , mettre un compresseur à la fin de la chaîne . Cela permet de garder vos pistes de coupure lors du mastering . Après le compresseur , en utilisant un Maximizer vous redonner le punch du compresseur a emporté sans la crainte de l'écrêtage . Toutes les unités d'effets doivent être exécutés en avant du compresseur et limiteur de sorte qu'ils sont commandés . Ce qui suit est un exemple de la façon dont DJ BG établit son compresseur pour les enregistrements de Hip Hop où le mélange a été culminé à -3 dB :
hausse de 3,5 db
Seuil -22,6 dB Taux de
3.00 : 1
Attaque 11 ms
sortie genou de 50 ms 80