1. L'accent est mis sur l'inconscient :
Le surréalisme a embrassé le pouvoir de l’inconscient, des rêves et de l’irrationalité comme sources d’inspiration et de création artistique. Les artistes ont exploré les profondeurs cachées de la psyché humaine et ont cherché à exprimer des pensées, des émotions et des désirs subconscients.
2. Automatisme et Chance :
Les surréalistes ont utilisé des techniques telles que l'écriture automatique, le dessin et le collage pour accéder à leur inconscient et produire de l'art sans contrôle conscient. Ils croyaient que le hasard pouvait conduire à des formes d’expression inattendues et innovantes.
3. Juxtaposition et perturbation :
Le surréalisme impliquait souvent la juxtaposition inattendue d’objets, d’images ou d’idées sans rapport pour créer un sentiment de désorientation et de surprise. Cette technique remettait en question les associations conventionnelles et encourageait les spectateurs à remettre en question leurs propres perceptions de la réalité.
4. Images oniriques :
Les œuvres surréalistes incorporaient fréquemment des images, des symboles et des métaphores oniriques pour évoquer un sentiment d’émerveillement, de mystère et d’étrangeté. Les artistes cherchaient à capturer l'irrationalité et l'absurdité des rêves, brouillant les frontières entre le réel et l'imaginaire.
5. Nature subversive :
Le surréalisme a remis en question les normes sociétales, les conventions culturelles et les traditions artistiques établies. Son objectif était de provoquer, perturber et renverser les attentes, reflétant l’esprit de rébellion et d’expérimentation qui caractérisait le début du XXe siècle.
6. Collaboration et approche interdisciplinaire :
Les surréalistes ont souvent collaboré avec des artistes de différents domaines, notamment la littérature, le cinéma, la photographie et la musique. Cette approche interdisciplinaire a permis l'exploration des idées surréalistes à travers plusieurs médiums.
7. Influence sur d'autres formes d'art :
Si le surréalisme est principalement associé aux arts visuels, son impact s'est étendu à d'autres disciplines artistiques. Il a influencé la littérature, la poésie, le théâtre et le cinéma, inspirant les artistes à remettre en question les structures narratives conventionnelles et à explorer le surréaliste et l'irrationnel.
Contrairement à d'autres mouvements artistiques tels que l'impressionnisme, l'expressionnisme ou le cubisme, qui se concentraient principalement sur les techniques visuelles, le surréalisme s'est plongé dans le domaine du subconscient, de l'irrationnel et de l'imagerie onirique, offrant une perspective unique sur la nature de la réalité et de l'expérience humaine.