1. Concept et scénario :
- Commencez par une idée ou un script clair pour votre projet. Avoir une histoire et un script bien définis guideront votre storyboard.
2. Croquis miniatures :
- Commencez par des croquis miniatures pour présenter rapidement les scènes et les plans clés. Utilisez des formes simples, des lignes et des éléments visuels de base pour représenter des personnages et des objets.
3. Taille et disposition du panneau :
- Déterminez la taille et l'orientation de vos panneaux de storyboard. Les panneaux peuvent être de forme carrée, rectangulaire ou personnalisée. Utilisez une disposition cohérente pour tous vos panneaux.
4. Répartition de la scène :
- Décomposez votre script en scènes individuelles. Chaque scène peut avoir plusieurs plans ou panneaux.
5. Angles de la caméra :
- Esquissez les angles de caméra que vous prévoyez d'utiliser. Choisissez une variété d'angles, tels que des plans larges, des plans moyens, des gros plans et des vues par-dessus l'épaule.
6. Action et dialogue :
- Inclure une action et un dialogue essentiels dans chaque panneau. Utilisez des phrases ou des descriptions concises pour capturer les principales actions et lignes.
7. Éléments d'arrière-plan :
- Ajoutez des éléments d'arrière-plan comme des meubles, des paysages ou des accessoires. Ces éléments aident à créer un contexte pour vos prises de vue.
8. Posation du personnage :
- Esquissez des poses de personnages simples pour chaque plan. Les personnages en bâton peuvent représenter des personnages au départ, et vous pourrez ajouter plus de détails plus tard.
9. Transitions :
- Illustrez les transitions entre les prises de vue, telles que les fondus, les volets ou les coupures. Ces transitions peuvent être représentées par des flèches ou des notes.
10. Éléments visuels :
- Incorporez des éléments visuels tels que l'éclairage, les ombres et les couleurs pour améliorer votre storyboard. Vous pouvez utiliser différentes nuances ou marqueurs de couleur pour créer de la profondeur et une atmosphère.
11. Bulles et texte :
- Ajoutez des bulles pour le dialogue ou des zones de texte pour la narration, si nécessaire. Gardez le texte bref et concentré sur la transmission des informations clés.
12. Transitions de scènes et durée du plan :
- Notez les transitions entre les scènes et indiquez la durée approximative de chaque plan ou séquence. Ces informations contribuent à créer une impression de rythme.
13. Détail et raffinement :
- Une fois votre storyboard terminé, vous pouvez revenir en arrière et ajouter plus de détails à vos croquis, personnages et arrière-plans.
14. Séquençage :
- Disposez vos panneaux dans le bon ordre, en vous assurant que le déroulement de votre histoire est clair et logique.
15. Révision et révision :
- Passez en revue votre storyboard avec des collaborateurs ou des membres de l'équipe et soyez ouvert aux commentaires et aux suggestions d'amélioration. Apportez les révisions nécessaires.
16. Touches finales :
- Finalisez votre storyboard en nettoyant vos dessins et en ajoutant les touches finales.
N'oubliez pas que le storyboard est un processus flexible qui vous permet de visualiser et d'expérimenter différentes idées avant de passer à la production. Adaptez ces étapes aux besoins et au style spécifiques de votre projet.