Voici pourquoi :
* Menaces environnementales : Venise est confrontée à de sérieuses menaces liées à l'élévation du niveau de la mer, au changement climatique et à l'érosion constante de ses fondations. Hughes a utilisé son style caractéristique, qui crée un sentiment d'instabilité et d'effondrement imminent, pour mettre en évidence cette vulnérabilité.
* Tourisme et urbanisation : Venise, destination touristique populaire, subit la pression constante du surtourisme et de l'urbanisation rapide. La peinture de Hughes suggère une ville dépassée par son propre succès, dont le caractère unique est éclipsé par les forces de la modernité.
* Sentiment de perte : Le tableau évoque un sentiment de perte et de nostalgie du passé. Les bâtiments décolorés et l’eau scintillante suggèrent une ville sur le point de disparaître, rappelant la préciosité du patrimoine culturel et la nécessité de le protéger.
* Distorsion et illusion : La technique de perspective inversée de Hughes amplifie encore le sentiment d'instabilité et de fragilité. Les perspectives déformées créent un effet troublant, suggérant que la réalité physique de Venise s'effondre sous le poids des pressions extérieures.
En combinant son style artistique avec le thème de Venise, Patrick Hughes visait à susciter une réflexion et un débat sur les défis auxquels la ville est confrontée et sur l'importance de préserver son importance culturelle et historique.