Sfumato (en italien pour « fumé ») est une technique qui utilise des transitions subtiles entre la lumière et l'obscurité pour créer un effet doux et brumeux. Ceci est obtenu en utilisant de très fines couches de peinture, en mélangeant progressivement une couleur dans une autre. Cela donne l'illusion de profondeur et de volume, notamment dans les visages de ses personnages.
Voici comment sfumato a été réalisé :
* Vitrage : Raphaël accumulait des couches de glacis translucides, chaque couche légèrement plus foncée ou plus claire que la précédente. Cela a permis des transitions progressives et une impression de profondeur.
* Travail au pinceau : Il a utilisé des pinceaux fins pour mélanger les couleurs, créant ainsi de subtiles variations de tons et de textures.
* Tamponner : Raphaël utilisait parfois une technique de tamponnage pour créer des reflets et des ombres, notamment au niveau des yeux et des lèvres. Cela a ajouté une sensation de réalisme et de luminosité.
Si le sfumato était sa technique principale, Raphaël utilisait également d'autres techniques en fonction des détails et de l'effet spécifiques qu'il souhaitait obtenir.
Autres techniques utilisées par Raphaël :
* Clair-obscur : Utiliser de forts contrastes entre la lumière et l’obscurité pour créer de la profondeur et du volume.
* Perspective linéaire : Utiliser des principes mathématiques pour créer une impression de profondeur et d’espace sur la toile.
* Raccourci : Déformer les proportions des figures pour créer l'illusion qu'elles s'étendent dans l'espace du spectateur.
La combinaison de ces techniques, notamment le sfumato, a permis à Raphaël de créer ses images emblématiques de la Madone, connues pour leur beauté, leur réalisme et leur profondeur émotionnelle.