Tout d'abord, utilisez votre règle pour marquer la taille de la finition de vos oeuvres. Créer une zone de la page qui correspond à un petit ou grand cadre de taille standard , en laissant au moins 1/4 de " autour de l'œuvre d'art mat .
Sketch ou retrouver la référence de votre photo dans les grandes lignes seulement. Exposer légèrement les zones d'ombre sur la tête de l'aigle blanc . Ceci est important pour établir la profondeur trois dimensions. Ne soyez pas gêné de traçage. Beaucoup d'artistes de la faune professionnels prennent leurs propres références de photo , puis agrandir et les retrouver avec un scanner et d'une imprimante .
Croquis à la légère, ou utiliser un crayon de gamme H difficile de faire l'esquisse. Soyez sûr d'obtenir toutes les lignes où vont changer les couleurs , comme si vous vous préparez à faire un " couleur par Nombre " dessin . C'est ainsi que les artistes de la faune les plus professionnels commencent leurs peintures et dessins .
Mon analyse est un peu assombri , mais vous pouvez voir les lignes dans l'image , et c'est le plus important. Avec du papier teinté , vous n'aurez pas à dessiner un fond parce que le papier lui-même fait un bon fond . Si vous utilisez du papier blanc , l'intention de remplir autour de l' arrière-plan.
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Si vous utilisez un fond blanc , est maintenant le temps de remplir le fond en premier.
Sinon , commencez par les plus blanches plumes de la tête de l'aigle , ceux mis en évidence dans votre référence . Ignorez les plumes qui ressemblent bleu, violet ou brun , nous aurons à ceux plus tard. Commencez par le point culminant blanc sur le dessus de son bec , puis commencer là où ses plumes de la tête se rencontrent son bec .
Appuyez sur disque au début de chaque course , puis faites défiler le crayon dos soulevant que vous allez dans la direction des plumes . Sur les oiseaux , il est important d'examiner de près la référence et de faire vos courses vont dans le sens des plumes , aussi " plume " vos coups légèrement en les soulevant . Faites de petits coups qui se chevauchent. Cela va créer une texture à des plumes doux , qui zigzague à travers la zone à remplir dans fortement ferait pas .
Il prend un peu plus de temps pour dessiner de cette façon , mais les résultats sont très une fois que vous vous habituez au réalisme dans art de faune ! Cette méthode est la meilleure pour tous , des plumes douces et lisses qui ne présentent pas individuellement . Si vous ne pouvez pas dire de quel côté des plumes dans un domaine vont , supposer qu'ils refluent du front de l'oiseau et puis vers le bas et autour du corps de l'oiseau .
Gardez vos crayons de couleur aiguisé . Une pointe fine peut impliquer plus de détails que les coups deviennent plus lourds ou plus douce que pointe émoussée , pour les textures de plumes à pointe fine aide beaucoup.
Si le blanc dans votre crayon de couleur ensemble n'est pas assez forte , compte l'aide d'une craie blanche ou fusain blanc avec elle , ou attendre jusqu'à ce que vous êtes entièrement fini et très bien utiliser un blanc pastel à l'huile propre à lui donner un peu plus de luminosité. Si un coup de plume va un peu de place , ne vous inquiétez pas - il sera soit couvert par un autre accident vasculaire cérébral ou regarder comme si elle est dérangée . Étendre un petit avantage de mettre en évidence une partie de la descente de la tête comme si rétro-éclairé , qui contribuera à donner une impression de lumière du soleil .
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Ce style de dessin au crayon coloré fait pas utilisation présente dans la version finale . Dessin chaque zone de soin que d'une zone de texture donne beaucoup plus de réalisme à l'œuvre finie que si nous les esquissé à n'importe quel niveau après le croquis .
Utilisation de jaune , faire la pointe du bec et une ligne en haut bec juste au-dessus de la ligne sombre à la limite . Utilisez un peu sur la sous bec où il semble jaune sur la référence . Puis l'ombre d'or , couvrant un peu plus d'espace . Utilisez Peach pour la partie orangée translucide du bec , couvrant entièrement. Gardez tous ces crayons très forte . Ensuite, prendre Terra Cotta (brun rougeâtre clair ) et légèrement assombrir la zone de pêche , l'ombrage , il la façon dont il est dans la photo .
Utilisation d'un brun très forte , tracer la ligne au bord de la partie supérieure du bec , la narine et les détails entourant les yeux de l'aigle . Ne pas aller assez à l'œil , il y aura une ligne brun foncé juste au bord de l'œil à l'extérieur.
Utilisez un peu de gris sur le brun dans le patch en avant de l'œil , puis légèrement toucher ici et là avec du blanc pour l'alléger et lui donner l'air texturé et irrégulière.
Si vos crayons de couleur ne vous donnent pas les mêmes mélanges que mes crayons Derwent Dessin faire, expérience sur des bouts de papier à la même obtenir les couleurs et les valeurs exactes . Chaque marque de crayons de couleur a une formule différente et les couleurs de propriété , mais vous pouvez créer n'importe quelle couleur vous avez besoin d'une couleur 24 établissent si vous mélanger les couleurs lien de parenté en couches .
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Les yeux sont à côté . Toutes ces premières zones sont les endroits où nous avons besoin le plus de détails et de réalisme à avoir un effet puissant . Il est possible d'obtenir sketchier le plus loin de la tête , mais tout ce travail sur le bec et le travail que nous allons faire à l'œil sera payante lorsque cela est complète et ressemble aussi beau et réaliste comme une photo .
Dessiner un anneau dans l'œil lui-même légèrement avec un crayon blanc pointu. Ensuite, utilisez le jaune légèrement au-dessus. Répéter jusqu'à ce que les matchs jaune clair la référence de photo . Soyez sûr de noter s'il ya des zones sombres dans les yeux , et légèrement toucher d'or si le jaune allégé est trop léger . Pour ma photo , c'est environ la moitié de l'œil , avant inclinée et en haut , où les ombres les plus profondes de la pelucheux grand sourcil blanc chute sur elle . Eagles et les faucons ont un adulte en parasol naturel qui leur donne souvent un aspect très féroce .
Aiguisez votre crayon noir aussi fine que vous pouvez obtenir. Soigneusement mis une ligne noire délicate autour de l'extérieur de l'œil , et remplir l'élève . Ne pas tirer fort sur la ligne autour de l'œil , il ressemble plus à un brun foncé , de sorte que vous pouvez aller dessus avec le brun après il se trouve.
superposition soigneusement blanc, or , jaune, gris et brun , suivez la référence précise. Utilisez une loupe si vous faites ce dessin dans une petite taille et vous n'êtes pas sûr de les moindres détails - vous serez surpris de voir combien plus le contrôler, vous donne des choses comme les élèves d'yeux . Touchez légèrement brun foncé au coin du bec sous l'œil , l'ombrage que la ligne sombre au point les sections de bec se rencontrent. Utilisez un peu de blanc sur l'or pour renforcer le point culminant juste au bord du bec , c'est une autre attention - getter pour renforcer le contraste des zones claires et sombres .
Regardez attentivement tout ce que vous avez fait sur le bec et les yeux , et redorer claire ou plus foncée ou plus jaune pour faire correspondre les couleurs et d'ombres avec soin. Les couches plus vous utilisez , le plus riche toute pièce crayon de couleur sera. Il est normal d'aller sur une petite surface sept ou huit fois pour obtenir la couleur tout à fait exact - elle est payante dans le domaine d'intervention du dessin . Les yeux sont la fenêtre de l'âme , et la bouche sont ce attirer l'attention prochaine . Donc la finition de l'œil et le bec sont les parties les plus importantes de ce dessin à l'ombre parfaitement et forme correctement.
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Sharpen la violette légèrement poussiéreux ( Mars Violet dans Derwent crayons à dessin ) et faire quelques coups de plume droite sous le bec où il reflète chaud dans l'ombre sur la tête . Puis polir plus que de blanc si elle est trop sombre ( c'est la mienne )
.
Sharpen le bleu plus léger ( Solway bleu) et faire les plumes dans la zone d'ombre de la tête , en gardant toujours vos coups dans la direction de la touffe de plumes et seulement aussi longtemps que ces petites plumes courtes . Laissez quelques irrégularités entre eux. Ces plumes balayer sur le côté de bec vers l'arrière de la tête et la courbe vers le bas, tandis que sous le bec et sous ce bouquet à côté du bec , ils vont juste en bas et la courbe un peu, pas beaucoup .
au milieu des zones à plumes , utiliser un mouvement de balancement de la main pour amener le crayon vers le bas le plus dur dans le milieu de la course , drapeau loin dans les deux sens , plutôt que de commencer dur, puis drapeau off . Cela prend un peu de pratique , mais c'est la meilleure façon de faire des plumes dans les lignes sans créer de lignes visibles où les traits se chevauchent , c'est un coup de texturation qui est utile sur certains types de fourrure aussi .
Cette étape montre la zone d'ombre rempli mais pas l'ombre . Utilisez le bleu clair à l'ombre droit sur une partie de la trame de fond de violette , et de faire un peu d'ombrage dans la partie la plus sombre de la zone blanche .
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Sculpter les touffes de plumes dans le côté obscur de la tête bleu lumière chaude , d'entrer dans les zones qui ont été le plus mince dans le plus léger bleu. Ensuite, commencer à dessiner dans l'ombre dans l'ombre violette poussiéreux , puis polir avec du bleu très clair . Puis aller très légèrement avec l'indigo , juste assez pour toucher à peine le papier , et ajouter plus de coups d'ombre , puis brûler les faits saillants dans la zone d'ombre de blanc.
Utiliser comme beaucoup avant et en arrière des couches que nécessaire pour capturer la changements subtiles et des formes de touffes de plumes dans la zone d'ombre . Le résultat est une couleur froide chatoyant qui varie entre le bleu purply bleu et vert , avec des ombres et des détails qui ne sont pas très évident, mais n'ajoutent au réalisme global . Aucun des contrastes de valeur devrait être très forte au sein de la zone d'ombre , une seule étape à part en termes de lumière et d'obscurité .
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Dessinez les formes des plumes brunes légèrement de bronzage , tirant leurs bords inférieurs et sur les côtés . Chevauchent eux en regardant sur la référence de photo , mais c'est correct pour simplifier un peu et de mettre un peu moins de plumes dans votre dessin , comment exact que vous obtenez est à vous . Ce n'est plus éloigné de la zone d'intérêt principal .
Puis remplissez les formes de plumes avec un brun plus foncé froid , ( le froid est plus gris , pas plus rouge ) et légèrement toucher dans les zones d'ombre les plus sombres avec des traits qui définissent le plus sombre brun où les zones de plumes ont ombres sous eux. Soit prendre votre temps et d'en tirer cette partie avec autant de soin que le reste , ou travailler plus lâche plus vous obtenez de la région de la tête et des épaules .
Peach ou Pale Sienna peut être utilisé pour les bordures des plumes du dos , et Ocre Brun pour les bordures des plumes de la poitrine ombre si vous utilisez Derwent crayons à dessin . Faites correspondre la couleur d'aussi près que vous le pouvez, ou faire les bords en blanc et puis aller à la légère par rapport à ceux de brun , de l'utiliser sans undersketch blanc si vous utilisez d'autres crayons de couleur et vous n'avez pas le brun léger .
Utiliser Solway bleu /bleu très clair pour les bords pâles dans la zone d'ombre , la couleur de surbrillance de la zone blanche portant vers le bas.
c'est un des trucs de réalisme importantes dans aigles de dessin et de nombreux grands oiseaux - les plumes sont sombres , mais légèrement de couleur claire . La plupart d'entre nous pensent automatiquement de faire les contours sombres et de remblai , mais si vous décrire la couleur de la lumière des plumes sont vraiment bordées de puis le remplir , vous donnerez l'impression de beaucoup plus de détails et une image précise que amoureux de la nature vont adorer
.
Après avoir établi les plumes dans la zone brune , de l'ombre sur les légèrement avec de l'ocre brun (or ) , chocolat (marron foncé ) et ajouter des touches de noir dans les ombres les plus profondes . Votre aigle sembler tridimensionnels , arrondie et réaliste !