La richesse en couleur vénitien reflète la richesse de premier plan à Venise pendant la Renaissance . Les rouges sombres , les bleus et les jaunes brillants douces utilisées dans les peintures à l'huile des artistes de l'école de Venise tels que Jacopo Bellini ont à la fois une profondeur et la transparence pour but de refléter la lumière et exposer les nuances de couleur en couches . Souvent mis en sourdine dans le ton , les couleurs vénitiennes progressivement adouci tout au long de la Renaissance de reproduire des couleurs naturelles plutôt que des teintes exagérées .
Superposition et mélange
Contrairement aux maîtres florentins qui ont commencé par des chefs-d'œuvre mettant l'accent sur le mouvement linéaire d'une composition , les artistes de l'école vénitienne seraient commencer à former leur travail avec des formes de couleur peintes directement sur la toile . Nuances de couleur ont été soigneusement couches et mélangés pour créer un subtil changement de teinte et le ton de définir la forme en place des lignes sévères notables dans d'autres mouvements de style.
Ombres et Lumière
Photos
Un examen attentif de l' impact de la lumière sur la couleur se reflète dans le travail des maîtres de la période vénitienne école . Alors que d'autres mouvements seraient imiter la couleur réelle d'un objet dans son ensemble , coloristes vénitiens seraient incorporer les changements subtils de couleur provoqué par la lumière réfléchie sur le sujet avec leur stratification unique et techniques de mélange . Avec le jeu des ombres et de la lumière à travers un objet , l'application traditionnelle de couleur vénitienne suggère forme sans arêtes vives , la création d'un difficile à réaliser sens de la profondeur et de réalisme.