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Comment apprendre l'équilibre dans la conception graphique

Nous pensons que l'équilibre comme une impasse entre égaux : deux enfants sur une balançoire d'environ la même taille et le poids . Le problème avec l'équilibre dans la conception graphique , c'est que les visuels ont leur propre poids. Couleur, la saturation, la texture , le motif et le texte ne pèse pas en aussi sur les échelles visuelles , et pour empirer les choses , leur poids peut tomber ou casser les soldes , en fonction de qui est dans le ring. Les deux symétriques - l'égalité des deux côtés - et asymétriques - compositions irrégulière peuvent être équilibrés . Comme Ellen Luptin et Jennifer C. Phillips note dans leur guide à la conception graphique , " Symétrie n'est pas la seule façon d'atteindre l'équilibre . Modèles asymétriques ... atteindre l'équilibre en plaçant des éléments en contrepoint de l'autre . " Instructions
Symétrie
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Décidez si vous souhaitez exprimer l'action ou de repos dans votre composition . Selon Luptin et Phillips , " dessins asymétriques sont généralement plus actifs " que le travail symétrique.
2 Une photo qui crée un équilibre en répétant formes symétriquement de chaque côté de la composition .

Choisissez un modèle symétrique si vous tiennent à exprimer un sentiment de calme ou de repos. Une conception symétrique répète modèles , formes, couleurs , textures ou sur les côtés opposés d'une composition.
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Sélectionnez un design asymétrique si vous souhaitez exprimer action ou de mouvement dans votre conception . Dessins asymétriques ont tendance à être déséquilibrée , sauf si vous distribuez aussi le poids visuel de votre composition . Par exemple, si une petite boule de ficelle jaune lumineux apparaît en haut de votre composition , vous aurez besoin de positionner un objet plus grand avec un faible degré de saturation en bas pour créer l'équilibre
Poids
Photos 4

Choisissez les couleurs et les formes pour fournir l'équilibre que vous voulez . Rouge , bleu et jaune sont les trois couleurs primaires . Combinaisons de ces trois produisent les couleurs secondaires : . Violet , vert et orange Photos

La couleur à mi-chemin autour d'une roue de couleur d'une couleur est connu comme son complément . Bleu est le complément de l'orange , et jaune est complément de violet . Compléments se démarquer lorsqu'il est placé près de l'autre . Par exemple , le texte jaune vif sur un champ de pourpre apparaît si intense que les mots restent avant vous, même lorsque vous fermez les yeux .

couleurs adjacentes sur la roue va créer une composition neutre , alors que les bruns ont tendance à unifier autres couleurs .

L'intensité ou la saturation, d'une couleur détermineront combien de poids visuel qu'il reçoit. Imaginons deux cercles de même taille sur des côtés opposés d'une toile , un bleu et l'autre orange. Si les cercles ont la même intensité de couleur , votre œil sera attiré également de chaque côté . Imaginez le cercle bleu fondu en chrominance à une couleur proche du blanc . Votre oeil sera maintenant attirée sur le cercle orange , et dans le but de créer l'équilibre , le cercle bleu devra être plus large que l'orange. La saturation plus élevée de la couleur , le poids plus visuelle, il recevra .
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Sélectionnez la quantité de lumière et d'ombre pour aider l'équilibre. Teintes sombres prochaine à des objets légers vont créer l'illusion de profondeur . Objets avec la profondeur auront plus de poids visuel que des objets apparemment déchargées . Imaginez un cercle bleu plat à côté d' une sphère ombragée pour une illusion de trois dimensions .
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Sélectionnez ou omettre textures pour ajuster la balance . Objets avec une texture auront plus de poids que les objets plats . Imaginez un cercle bleu plat et un autre rempli de brillant fourrure orange; le cercle avec la texture en peluche attirera votre œil .
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Pensez à ce que le point focal de votre composition sera . Le point focal , ou l'endroit où les lignes et les objets semblent converger , auront plus de poids que d'autres zones de la composition .
8 La variation de la largeur et la position de ces lignes crée l'illusion du mouvement .

Pensez à comment vous allez utiliser des lignes dans votre composition . Les lignes qui traversent ou qui varient en largeur seront attirer plus d'attention que des lignes droites uniformes . Certains concepteurs graphiques, tels que Robin Landa , auteur de " Graphic Design Solutions », décrivent ce mouvement , " variant le type , la direction , la qualité , et la position des lignes " que visuel ou «rythme de conception . "
9 le texte de ce montage photo reçoit peu d' attention en raison de l'intensité des couleurs et des lignes adjacentes.

Décider sur la signification du texte dans votre conception . En général, les images telles que des photographies recevront plus de poids visuel de texte; Toutefois , le texte recevra plus de poids si la couleur de fond est neutre ou a une faible saturation .
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unité
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Dessiner plusieurs croquis de votre conception initiale et examiner comment les éléments visuels seront pondérés .
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Créer un tableau qui retrace les éléments visuels dans la conception .
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Créer un design fini et retournez le travail pour voir si elle semble être une pondération égale .

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