Italiens Techniques de peinture d'art de la Renaissance

La Renaissance italienne a couvert la période de la fin du 13e siècle au début du 17ème siècle . Cette période de développement important dans la science , la philosophie , les mathématiques et l'architecture influencé les techniques et le sujet de l'art de la Renaissance . Société venu vénérer les artistes , qui ont découvert de nouvelles innovations dans la composition , tels que la perspective et raccourci , et peintures a pris un sens de la profondeur et de réalisme. Clair-obscur

Le clair-obscur est une technique de peinture qui crée un contraste entre la lumière et l'obscurité et est utilisé pour fabriquer un objet en trois dimensions regarder . Un exemple de son utilisation étendue dans la peinture Renaissance est sur ​​le corps humain . Artistes mélangent progressivement la couleur de la lumière à l'obscurité pour créer des ombres selon l'endroit où la lumière serait naturellement tomber sur le corps . Cette technique introduit réalisme et un sens du drame , ont exprimé à travers l'utilisation de la lumière et de l'ombre .
Sfumato

Sfumato est un terme qui signifie italien " disparaître " ou " disparaître . " C'est une technique pour créer une fumée , contour flou d'une image. L'artiste mêle peu à peu les bords , en utilisant une combinaison de couleur sombre et la lumière , pour créer un effet doux . Un exemple célèbre de ce type de peinture est la "Mona Lisa" de Léonard de Vinci . La douce lueur de son visage donne le tableau une atmosphère chaleureuse , détendue et ouverte .
Tenebrism

Tenebrism vient du mot italien Tenebroso , ce qui signifie " sombre »ou« sombre »et est une technique qui exagère le contraste entre la lumière et l'obscurité . Bien que similaire à clair-obscur , il est utilisé plus spécifiquement pour intention dramatique , comme l'obscurité devient une caractéristique de la peinture . Par exemple , un seul chiffre peut être fortement éclairé , comme si dans un projecteur , tandis que les images qui l'entourent sont peintes afin d'être sombre presque noir . Un tableau intitulé " Tueur Judith Holopherne " par Artemisia Gentileschi illustre cette technique .
Cangiante

cangiante est une méthode de création de ton et de l'ombre sur une image en ajoutant un nouveau couleur , plutôt que d'essayer de foncer ou mettre en évidence des variations de la teinte existante . Par exemple , une robe est peint en jaune , mais les zones d'ombre , plus sombres sont peints en rouge . Michel-Ange a utilisé cette technique largement dans ses peintures de plafond de la chapelle Sixtine , en particulier dans la section « prophète Jérémie " .