Voici en quoi Van der Weyden différait des autres peintres de son époque :
1. Accent sur l'émotion et le réalisme psychologique : Les peintures de Van der Weyden se distinguent par leur intense puissance émotionnelle. Il a représenté des personnages aux expressions profondément ressenties, représentant souvent la souffrance et la piété. Il s'agissait d'une rupture avec les représentations formelles plus idéalisées courantes dans l'art antérieur de la Renaissance du Nord.
2. Innovation dans la composition et la perspective : Tout en utilisant la perspective linéaire, Van der Weyden a utilisé une « perspective compressée » unique qui rapprochait les personnages du spectateur, créant un sentiment d'intimité et d'immédiateté. Il expérimente également des compositions diagonales, ajoutant du dynamisme à ses œuvres.
3. Détails exquis et surfaces finement travaillées : Van der Weyden était réputé pour son attention méticuleuse aux détails et le rendu délicat des textures, des plis du tissu aux tons chair. Il a utilisé des couleurs subtiles et mélangées pour créer une impression de réalisme et de profondeur.
4. Influence de la première peinture hollandaise : Bien qu'innovant, Van der Weyden a été influencé par d'anciens artistes néerlandais comme Jan van Eyck et Robert Campin. Il adopte leurs techniques de peinture à l'huile sur panneau et leur intérêt pour le réalisme détaillé, presque photographique.
5. Grande influence et popularité : L'œuvre de Van der Weyden fut largement imitée et voyagea bien au-delà de sa Bourgogne natale. Son influence est visible dans les œuvres de nombreux artistes ultérieurs, dont Hans Holbein le Jeune et Albrecht Dürer.
Contrairement aux autres peintres de l'époque :
* Certains artistes comme Jan van Eyck se sont davantage concentrés sur les détails méticuleux et la représentation précise, tandis que Van der Weyden a donné la priorité à l'impact émotionnel.
* D'autres, comme Dieric Bouts contemporain de Rogier van der Weyden, ont exploré une composition plus géométrique et des récits moins chargés d'émotion.
* L'œuvre de Van der Weyden se distingue également de l'art ultérieur, plus laïc et humaniste de la Haute Renaissance en Italie.
En conclusion, le mélange unique de profondeur émotionnelle, de maîtrise technique et de composition innovante de Van der Weyden a fait de lui une figure importante dans le paysage artistique de son époque. Son impact sur le développement de l’art de la Renaissance du Nord et son héritage à travers l’histoire reste indéniable.