Miller révèle-t-il l'influence du réalisme dans Death a Salesman ?

Oui. La pièce d'Arthur Miller "Mort d'un commis voyageur" ​​révèle effectivement l'influence du réalisme. Miller s'appuie sur les principes du réalisme pour construire un récit crédible et pertinent qui reflète la vie d'individus ordinaires. Voici quelques façons dont Miller intègre le réalisme dans la pièce :

1. Dialogue et langage :Miller emploie un dialogue naturaliste et un discours familier que les personnages utilisent couramment. Les personnages parlent comme le feraient de vraies personnes, en utilisant des contractions, de l'argot et des expressions familières.

2. Cadre et environnement :La pièce se déroule dans une maison et un quartier modeste de Brooklyn. Miller dépeint de manière vivante l’environnement de la classe ouvrière, capturant les difficultés économiques et les aspirations des Américains ordinaires.

3. Commentaire social :Miller utilise la pièce pour explorer les problèmes sociaux et économiques auxquels est confrontée la classe ouvrière dans l'Amérique d'après la Seconde Guerre mondiale. La pièce aborde des thèmes tels que la poursuite du rêve américain, les tensions familiales et l'impact du capitalisme sur l'individu.

4. Caractérisation :Les personnages sont bien développés, avec une complexité psychologique et des défauts réalistes. Miller évite de décrire les personnages comme étant totalement bons ou mauvais, mais leur présente plutôt des défauts et des aspirations comparables.

5. Souci du détail :Les descriptions de Miller sont détaillées, créant un sentiment d'immédiateté et de réalisme. Le décor physique de la pièce, comprenant la maison de Willy, le restaurant et les bois, est méticuleusement décrit pour plonger le public dans le monde des personnages.

6. Profondeur émotionnelle :Alors que de nombreux critiques discutent du réalisme de la pièce en termes de ses caractéristiques externes comme le décor et les dialogues, il est important de noter que la profondeur émotionnelle de Miller est également réaliste. Il présente des personnages avec des luttes émotionnelles reconnaissables qui les rendent accessibles au public.

Dans l'ensemble, en accordant une attention particulière à la vie et aux expériences d'individus ordinaires, la pièce de Miller décrit avec succès les difficultés et les désirs de la classe moyenne américaine, démontrant ainsi son adhésion aux principes fondamentaux du réalisme.