Mainstream américain a favorisé réalisme depuis ses débuts . Contrairement tôt film français ( «Un voyage à la lune " (1902 ) , par exemple , par le magicien et illusionniste Georges M &# XE9; li &# XE8; s) , qui souligne la forme et l'humeur sur le contenu narratif, les cinéphiles américains imploré le récit d'une bonne histoire . Cette préférence pour un contenu plus technique formelle peut être vu dans les silencieuses " un bobineuses " de Edwin S. Porter au début du 20ème siècle. Comme l'écrit DI Grossvogel , " Porter maîtrisé les problèmes de continuité , en utilisant transversal , superpositions , fondus et enchaînés, afin de créer une épopée de douze minutes , " The Great Train Robbery " (1903 ) , la première de l'Ouest , avec sa Holding jusqu'à , son détachement , son chasse, et son bras de fer " .
les avantages de Silence
les films muets aux Etats-Unis immédiatement fait appel au public du marché de masse pour plusieurs raisons . D'une part, comédie, mélodrame et suspense condition divertissement pas cher , accessible pour travailler téléspectateurs de classe qui ne pouvaient pas se permettre théâtre bourgeois . Deuxièmement , les immigrants qui ne sont pas parfaitement la langue et la culture pourraient facilement s'engager avec les éléments comiques et cathartiques intermittents adoptées au long du récit .
Effets sonores
Tout au long des années 1920 , Hollywood genre - films ont commencé à dominer le marché . Et avec l'introduction du son dans la fin des années 1920 , les comédies musicales et les flics de gangsters ont commencé à fleurir . Les foules ont été attirés par les films qui dramatisés le folklore entourant les patrons du crime locaux pendant le temps de la Prohibition . En 1930 , 65 pour cent de la population américaine a assisté le cinéma hebdomadaire ( voir Ressources ) .
Grande Dépression
Alors que la fréquentation des cinémas a chuté de près de 40 pour cent au cours de la cœur de les années 1930 , les films sont restés une sortie populaire pour le divertissement pas cher . Sans surprise, " happy end " étaient en vogue . Mais les années 1930 ont également vu la montée de films documentaires , qui portait sur l'économie , l'agriculture et les questions environnementales , entre autres . La période a également bénéficié de l'influence de expressionnistes allemands comme Fritz Lang et George W. Pabst . Vers le milieu des années 1940 , les films américains ont atteint leur apogée une fois de plus , en tirant près de 60 millions de téléspectateurs par semaine entre 1942 et 1946
The Age of Television
En 1955, environ 30,7 millions de foyers américains étaient propriétaires de leur poste de télévision. Cette nouvelle technologie a été désastreux pour l'industrie cinématographique . Couplé avec la périurbanisation régulière des classes moyennes et des violations antitrust déposées contre Hollywood monopoles de studio , la fréquentation du cinéma plongé de près de 75 pour cent entre 1946 et 1960 ( voir Ressources ) .
Américain New Wave
Photos
le déclin du système des studios guère marqué la fin pour les cinéphiles , cependant. La fin des années 1960 et 1970 , par exemple , a vu une floraison de nouveaux talents . Des réalisateurs comme Francis Ford Coppolla , Martin Scorcesse , Terrence Malick , Michael Cimino , Woody Allen , Roman Polanski , et bien d'autres ont forgé un mini sorte de renaissance dans entraîné directeur - cinéma. Le nouveau style a fait appel à une génération plus riches, des études supérieures de téléspectateurs . Selon John Belton , 76 pour cent de tous les cinéphiles avaient moins de 30 dans les années 1970 et 64 pour cent était allé au collège . Les cinéastes avaient carte blanche pour explorer leur vision artistique à volonté .
Le Blockbuster
" Jaws" (1975 ) et "Star Wars" ( 1977 ) , cependant, marqué la fin de cette ère . Leur immense succès ( " Jaws" est le premier film à atteindre 100 millions de dollars en ventes au box-office ) a ratifié le paradigme de blockbuster qui maintient l'industrie va aujourd'hui. Même avec quelque 40.000 écrans dans les cinémas multiplex à travers les Etats-Unis , la fréquentation hebdomadaire a diminué considérablement depuis les années 1930 . En 2007 , seulement 22 pour cent de la population a assisté le cinéma fréquemment, c'est-à- dire une fois par mois .