art vidéo a commencé au début des années 1960 , lorsque la technologie d'enregistrement vidéo grand public est devenu disponible . La capacité d'enregistrer une image en mouvement et immédiatement le lire était la clé de la plupart des œuvres phares de l'art vidéo , tels que l'enregistrement de Nam Juin Paik de la procession du pape Paul VI à New York en 1965 et filmé les événements de l'art de la performance d'Andy Warhol . Comme les années ont fait de la technologie vidéo plus sophistiqué et plus accessible , l'art vidéo est devenu une forme d'art très bien avec le public à travers le monde et distinction cruciale .
Plusieurs types d'Art Vidéo
art vidéo peut prendre de nombreuses formes . Certaines œuvres sont tournés et montés comme des films narratifs . D'autres projets intègrent , flux vidéo en temps réel en direct . Les images peuvent être scriptés et mis en scène pour la caméra ou abattus comme des tranches de vie . L'imagerie peut être abstrait ou concret . Certaines expositions d'art vidéo comportent une seule image vidéo, mais beaucoup intègrent plus d'un flux d'images , et peuvent profiter de plusieurs écrans . Artistes vidéo projettent souvent des images sur des surfaces non traditionnels et d'intégrer d'autres formes d'art comme la peinture , la sculpture , la musique et la performance .
Major Video Artists
Premier personnalités du monde de l'art vidéo comprennent Bill Viola , dont les « Buried Secrets " a été inclus dans la Biennale de Venise 46e , et Gary Hill , dont les installations vidéo ont été exposées dans le monde entier . Jenny Holzer est connu pour incorporer du texte dans ses vidéos , qui ont été exposées au Musée Guggenheim . L'épopée de Matthew Barney " Le cycle Cremaster ", a également exposé au Guggenheim , constituée de cinq longs métrages ainsi que la sculpture , la photographie, des dessins et des livres .
Théorie de l'art vidéo
Bien que l'art vidéo est classé comme une forme d'art visuel , les critiques ont émis l'hypothèse que l'art vidéo prolonge l'expérience artistique d'une peinture ou d'une photographie à la fois dans le temps et dans l'espace . Pièces mono-canal , qui impliquent un seul flux vidéo , s'étendent l'expérience visuelle du spectateur dans le temps . Les installations vidéo de créer des environnements uniques pour un public , intégrant plusieurs moniteurs et des éléments architecturaux pour forcer le public à envisager leur relation physique à l'imagerie .
Avenir de l' art vidéo
Le le développement de plates-formes de partage vidéo populaires tels que YouTube et Vimeo facilite le développement de l'art vidéo en une forme d'art populaire . Art de la vidéo classiques sont désormais accessibles au grand public , à l'extérieur de l' espace de la galerie . Dans le même temps , la personne moyenne a maintenant les outils pour créer et partager l'art vidéo avec le monde , stimuler l'évolution continue de l'art vidéo comme une plateforme créative .