Comment faire un Storyboard Animation

Pendant des décennies , les storyboards ont été une partie très importante de la cinématographie. Storyboards sont utilisés comme un moyen de travailler sur les plans exacts et sensation visuelle du film . Le processus de scénarisation est aussi une façon de trouver et corriger les problèmes avec le script en raison de l'écart entre ce qui fonctionne littéralement dans le script et ce travail esthétique sur le storyboard . Storyboards sont encore plus indispensables à l'animation de films d'action en direct en raison de l'accent mis par l'animation sur le style visuel . Si vous voulez faire un story-board , assurez-vous de mettre de côté beaucoup de temps . Il peut être une longue process.Things Vous aurez besoin
Script Voix piste
dessins de caractères
Prop conçoit
Réglage conceptions
outils de l'art ( papier , crayons , etc . )
ordinateur avec scanner
Voir Plus Instructions
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Lire le script . Vous n'avez pas besoin de le mémoriser , mais vous n'avez pas besoin de développer une compréhension de ce que le film devrait ressembler et se sentir . Regardez les caractères , d'accessoires et réglage des dessins et apprendre à les dessiner rapidement de autant d'angles que possible et dans autant de positions que possible . Le plus précis, vous pouvez obtenir vos dessins à être , le mieux votre storyboard sera . Prenez le temps maintenant également rechercher types de grenaille et de la progression de l'histoire . Ils seront précieux lors de votre storyboard .
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Consulter les autres membres de l'équipe de production afin de s'assurer qu'ils ont leur mot à dire dans ce que le story-board ressemble . Asseyez-vous avec eux et marcher à travers le script , faire en sorte que leur vision est la même que la vôtre .
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Créer votre disposition de storyboard . Sur une feuille de papier A4 , tirer 4 boîtes avec le même rapport d'aspect ( le rapport largeur: hauteur de l'écran ) que l'animation du story-board est pour . Le rapport d'aspect le plus commun est 16 : 9 , utilisé pour les films . Laissez de l'espace ci-dessous les cases pour tout notations générale , le dialogue ou des notes sur les mouvements de caméra . Chaque feuille doit porter le nom de scène et le numéro de page sur elle de sorte que la mise en page peut être bien organisé .
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Projet de votre storyboard . Travailler votre chemin à travers le script , la rédaction sur chaque prise de vue dans les cases . Gardez à l'esprit que vous êtes seulement en train de rédiger vos idées . Vous pouvez toujours revenir en arrière et effacer . A ce stade, vos personnages n'ont pas besoin d' être reconnaissable à personne, mais vous . Cette étape est pour vous de travailler sur ce que vous allez faire et devrait être fait le plus rapidement possible . Écouter la piste de voix pour l'animation , s'il y en a un, et assurez-vous que votre calendrier de prise de vue est correct .
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Finaliser le storyboard . Passez en revue votre travail rude avec des lignes plus tendues et serrées. Faites vos personnages reconnaissable et clair en détail . Un story-board n'a pas besoin d' être un morceau parfait de l'art , mais il devrait être de communiquer aussi précisément que possible les lieux pour le directeur et les animateurs . L'équipe de production doit savoir exactement quoi faire avec un coup d'œil à votre storyboard .