Apprenez à connaître votre sujet et où il appartient dans le cadre. Placez votre sujet légèrement décentrée pour une information , un documentaire ou " tête parlante " pièce . Mettre un sujet légèrement excentré permet au sujet d'avoir " chercher à manger, " lorsque l'objet a été mis en interaction avec l'environnement. Placez un point mort de l'objet et vous risquez de faire le coup de feu l'air statique ou inintéressant.
2
Essayez de positionner l'appareil à un angle supérieur ou inférieur à votre sujet . Angles élevés ou faibles définissent la relation entre le sujet et le point de vue de la caméra. Une personne filmée vers le haut à partir d'un angle faible , par exemple , se penchera grand et puissant , alors qu'une personne filmée à la baisse à partir d'un grand angle se penchera plus petits et plus vulnérables . Angles élevées ou basses peuvent également indiquer la perception d'un personnage de l'objet , si elle est faite du point de vue de ce personnage .
3
Cadre un close-up pour montrer les émotions d'un personnage . Un gros plan sur le visage du sujet permet aux émotions du personnage à être beaucoup plus lisible que dans tout autre angle , et permet ainsi au spectateur de se connecter émotionnellement à ce sujet. Ne procéder à des gros plans sur les personnages qui comptent.
4
Encadrez vos photos à des hauteurs différentes . Régler les niveaux de l'appareil photo pour capturer le sujet sympathique dans le cadre . Modification de la hauteur de la caméra entre les prises est particulièrement utile dans un dialogue entre deux personnages de différentes hauteurs .
5
Essayez cadrage incliné . Cadrage incliné se produit lorsque l'appareil photo est légèrement décalé , soit avec le côté gauche ou droit inférieure ou supérieure à l'autre . Utilisez cadrage incliné pour capturer le chaos .