L'improvisation est l'une des compétences les plus importantes qu'un acteur peut se développer. Aussi connu sous le nom improvisant , l'improvisation ne nécessite aucun , tout simplement l'imagination de l'acteur , comme il fait l'intrigue et le dialogue de la scène sur la place . Pour un orateur public , l'improvisation peut être utile dans les occasions où il est nécessaire de s'écarter de la parole préparée et répondre à des faits précis sur votre auditoire , ou quelque chose de référence important qui s'est passé entre le moment où le script a été écrit et lorsque vous livrez la présentation .
Personnalisation
Acteurs prennent souvent un script et d'essayer de personnaliser les émotions et les événements leur caractère connaît en rapportant ces expériences pour qu'ils ont eu dans leur propre vie . De cette façon , les sentiments des personnages deviennent réels pour eux; ils ne sont pas tout simplement semblant d'être ces personnages, mais se sentir une réelle émotion , parce qu'ils ont maintenant une connexion à l'expérience des personnages . Orateurs peuvent puiser dans cette même technique en personnalisant des histoires en se plaçant dans les anecdotes en utilisant des images et des détails . Même si vous décrire quelque chose qui est arrivé à quelqu'un d'autre , essayez de connecter cette histoire à un événement dans votre propre vie en quelque sorte .
Motivation
C'est une sorte de cliché dans le monde du théâtre pour un acteur de demander à un directeur , «Quel est ma motivation ? " Pourtant, c'est un élément essentiel de la préparation d'un acteur; à moins que l' acteur a une solide compréhension de la raison pour laquelle son personnage se comporte comme il le fait , il ne sera pas en mesure de représenter avec précision le caractère . La motivation est également importante dans la parole en public . La différence, cependant , est que l'acteur joue un personnage, et vous , en tant que conférencier , sont être soi-même . La clé est d' avoir une bonne compréhension des points et les messages que vous essayez de faire passer. Garder votre message de base au cœur de votre présentation ou discours fournira un sens du but et veiller à ce que vos points sont faits de manière efficace.
Détente et concentration
Un acteur doit être en mesure d'être détendu sur scène , ce qui conduit à une meilleure concentration lors de l'exécution . En conséquence , les acteurs ont développé diverses techniques de relaxation visant à réduire l'anxiété et libérer l'esprit de se concentrer sur la performance . Il s'agit notamment des techniques de respiration , des exercices de visualisation et même l'auto-hypnose , qui vous permet de s'auto- suggérer des affirmations positives pour renforcer la confiance . Quand on donne un discours , il est important que vous semblez calme, détendu et en contrôle. Si le public perçoit votre anxiété , il les fera se sentir anxieux pour vous , déplaçant l'accent mis de votre message.