Une pièce de théâtre est écrite avec l'auteur ou le dramaturge de décider ce que chaque personnage va dire dans des situations données . Il ya deux principales façons de représenter ce; la première est d'écrire le nom du personnage dans le centre de la page, puis son dialogue directement sous début à la marge de gauche . Ceci a l'avantage de faire clairement dont la ligne est à côté et permet suivante facile de la pièce pendant les répétitions .
Toutefois , la forme la plus commune dans la dramaturgie est le nom du personnage à gauche , puis son dialogue aligné avec la languette vers la droite . C'est il ya moins de gaspillage d'espace sur la page et plus de dialogue peuvent être montés . Ainsi que le dialogue , l' auteur ne peut mettre dans des directions différentes en italique ou entre parenthèses . Ces indications peuvent composer avec les émotions et les mouvements représentant le sens de la pièce . Didascalies doivent être réduites au minimum , cependant, comme généralement dans une pièce publiée , les indications scéniques en italique sont ceux du premier directeur de cette pièce .
Screen Play
Rédaction d'un écran de jeu diffère encore une fois d'une pièce de théâtre . Auteurs de pièces de théâtre à l'écran ont infiniment plus de liberté pour intégrer les images et les sons de la nature dans leur écriture . Jeu de l'écran écrivains d'une part sont libres de prendre leur jeu à l'extérieur ou à des environnements exotiques , mais les significations et les nuances seront plus subtile . Par exemple , une scène de film pourrait avoir une caméra panoramique à travers une rue sale comme une déclaration muette de l'absence de services d'assainissement .
Le jeu scénariste peut également inclure des indications pour acteurs et réalisateurs de la façon dont ils croient chaque rôle et de la scène doivent être lues , mais , à la fin , à moins que l'auteur est en fait dirige la production , les administrateurs feront comme ils l'entendent et les acteurs vont interpréter leurs personnages .
le jeu de l'écran doit être réglé dans la même manière que la pièce de théâtre , sauf que l'écrivain a besoin de faire des distinctions claires entre les scènes . Écrit chaque scène dans son propre paquet mini jeu de l'écran permettra de clarifier toute confusion . Une connaissance précise de la direction techniques est un avantage distinct que , lors de la mise d'un roman en pièce de théâtre de l'écran , vous pouvez organiser des scènes dans l'ordre que l'administrateur va les filmer pour accélérer la production .
Radio Lecture
Une forme populaire de la dramaturgie au début du 20e siècle a été le jeu de la radio . Dans ce genre , le public est invité à imaginer l'action comme ils écoutent le dialogue et les sons révélateurs des actions dans les jeux . Un écrivain de pièce radiophonique a aussi plus de liberté dans les paramètres de l'auteur le fait, comme les changements de scène peuvent tout simplement se faire par l'ajout d'un narrateur pour décrire les changements ou écrire les changements de scène dans le dialogue . Lecture écriture doit être réglée d'une manière similaire à celle de l' étape joue avec plusieurs différences significatives . Les noms des personnages devraient être fixés à la marge de gauche et de préférence en lettres majuscules pour éviter toute confusion avec le dialogue . Chaque fois qu'il ya un son dans le jeu , il devrait être scénarisé comme un personnage serait , mais au lieu de le nom du personnage , les lettres sont écrites FX . De cette façon , le producteur sait que l'effet doit être inséré .
Une bonne idée pour des pièces radiophoniques , en particulier les comédies est de doubler l'espace entre les caractères , que les acteurs sont souvent ad lib lignes administrateur peut vouloir de script dans la pièce.
Enfin , le moment est important dans une pièce radiophonique . Une feuille dactylographiée de papier A4 avec un dialogue simple interligne dure habituellement une minute , mais veiller à ce que du temps des séquences et savoir combien de temps les jeux vont prendre l'air .