Le blues tire ses influences de la musique africaine , dont une grande partie a été transporté aux États-Unis dans le cadre de la traite transatlantique des esclaves . Esclaves afro-américains ont continué les traditions musicales de leur pays d'origine et , au fil des générations , ces styles musicaux se sont entrelacées comme nouveaux instruments et de contenu thématique a été ajouté . Chansons sur le terrain et la musique gospel chrétienne ont également joué un rôle important dans le développement du blues comme un genre à part entière .
Le terme «bleus» a été inventé dans les années 1910 pour désigner les premières publications de la musique blues. Elle implique une tristesse qui est fréquent chez les premières compositions de blues.
Style musical
Alors que le blues existe en plusieurs variantes , il est le plus souvent définie comme l'utilisation d'un 12 structure de bar dans lequel trois groupes de quatre notes établissent une tonalité spécifique pour la chanson . Les bleus notes qui définissent la mélodie d'une composition bleus sont les versions plats de la 3e, 5e et 7e notes sur les principaux échelle de la chanson . Motifs rythmiques spécifiques identifient également une chanson comme dans la tradition du blues .
Thèmes
musique Blues contenu lyrique qui s'articule autour de plusieurs thèmes récurrents . Outre la tristesse générale que le terme « les bleus» en est venu à représenter , blues traite souvent de questions de la mort , l'amour perdu , l'infidélité , l'oppression des travailleurs ou des catastrophes naturelles . Ces sujets doivent leurs racines en grande partie au développement du blues par les Afro-Américains ; premiers esclaves puis des esclaves affranchis qui ont séjourné dans le Sud comme une main-d'œuvre agricole pauvre . Beaucoup de musiciens au début de blues se métayers étaient . D'autres étaient de métayage communautés, mais ont trouvé le temps à consacrer à la musique seulement à cause d'un handicap qui les empêche d'accomplir le travail manuel , comme la cécité .
Histoire
musique Blues développé tout comme l'industrie du disque a été s'implante aux Etats-Unis . Les premiers disques de blues ont été parmi les offres les plus populaires et ont apporté la musique de musiciens isolées , rurales à un large public national .
Après la Seconde Guerre mondiale, les bleus se propagent à partir de son site d' origine ( la région du delta du Mississippi ) à d'autres parties du pays, y compris les centres urbains nouvellement émergents comme Kansas City , Memphis et Chicago . Là, les musiciens ont développé des styles différents de ceux de leurs ancêtres Delta Blues . L'introduction de nouveaux instruments , notamment la guitare électrique et la basse, a donné des musiciens de blues de nouveaux moyens d'expression de beaucoup les mêmes thèmes que les premiers disques de blues artistes . Comme rock n 'roll pris de l'importance , elle a emprunté de plus et a influencé le développement du blues .
Grandes figures
La plupart des premiers disques de blues artistes ont enregistré très peu, le cas échéant. Tout au long des années 1960 et 1970 , les chercheurs ont tenté de musique fréquemment pour traquer et enregistrer la musique de bluesmen du Sud avant d'être entièrement oubliés de l'histoire .
Parmi les musiciens de blues au début pour trouver un héritage durable sont Robert Johnson , Blind Lemon Jefferson , Tampa Red et Lonnie Johnson .
Comme blues s'est ouvert à de nouveaux styles dans l'ère post - guerre , des artistes comme Muddy Waters , Bo Diddley , John Lee Hooker et BB King accède à la notoriété . Chuck Berry a contribué à combler le fossé entre le blues et le rock n 'roll , Elvis Presley et est devenu l'un des premiers artistes blancs à populariser une nouvelle forme de bleu. Dans la fin du 20e siècle , le blues a continué à avoir un impact sur les styles pop et rock comme en témoigne la musique de fusion de Eric Clapton et Stevie Ray Vaughan .