en savoir un peu plus sur l'histoire de notes de forme . Selon vocalist.org , le crédit pour le développement précoce de notes de forme est donné au moine bénédictin Guido d ' Arezzo , né au 10ème siècle , qui a utilisé une combinaison de notes de forme et signaux de la main pour aider ses moines apprennent des mélodies et des chants pour services de l'église . Le "do- ré -mi- fa- si -la- ti -do " communément connu vient de lui . Cette méthode de notes apprentissage a été plus tard adopté par les premiers Américains à la fin des années 1700, comme il a aidé la lecture à vue et a permis d'apprendre une partie de chant sans savoir lire formellement musique .
2
Comprendre qu'il ya deux types de notation forme de note . L'un est appelé la méthode Sacred Harp , et l'autre , la méthode de la croche Aiken . Deux sont associés à la musique de cantiques chrétiens . La méthode Sacred Harp a été développé dans les années 1700 en Nouvelle-Angleterre comme un moyen pour les chanteurs qui n'ont pas lu la musique pour apprendre à lire leurs parties de chœur à l'aide de quatre notes de forme . Ils sont encore utilisés par divers groupes , y compris le groupe de Boston Norumbega Harmony , bien que la technique s'est depuis propagée à partir de la Nouvelle-Angleterre à toutes les régions des États-Unis , comme l'a déclaré Michael Beadle de Mountain Grown Musique .
3
Sachez que les quatre notes de forme utilisés étaient fa, sol , la et mi. Fa est un triangle rectangle , donc est un ovale , la est un carré et mi est un diamant . N'importe quelle touche peut être utilisée avec ce système , car seuls ces quatre formes nécessaires pour être mémorisés par des chanteurs .
4
Sachez que la notation forme de note plus couramment utilisé a été développé en 1847 par JB Aiken . Ce système utilise une forme unique pour chaque note de la gamme . Faire , par exemple , est en forme de triangle avec une ligne à travers elle . Mi est en forme de diamant . Chaque note est placée sur les lignes de la portée de la façon dont ils le seraient si elles étaient le plus traditionnel , notes arrondis.
5
comprendre que les billets de forme peuvent être utilisés pour apprendre les différents types d'échelles de do majeur la majeur . Les relations tonales , comme pas entiers et demi-mesures , ne changent pas .
Notes de lecture de forme
6
Lire Aiken notes de forme en apprenant ce que le son est identifié à ce forme : Do est une forme de triangle avec une ligne à travers elle , re est une forme de demi - lune , mi est un diamant , fa est un triangle rectangle , donc est un ovale , la est un carré , ti est un triangle à l'envers et faire est un autre triangle avec une ligne à travers elle .
7
Comprendre que les notes de forme peuvent être utilisés quelle que soit la clé d'un morceau de musique est en . notes de forme sont faciles à lire , car aucune attention doit donner à l'endroit où la musique est à la ligne de portée . Ce n'est pas grave si re est sur le fond ou la ligne supérieure du personnel, il a toujours le même son.
8
Sachez que les chansons de tons dans les touches et les harmonies majeures et mineures peuvent être écrites dans les notes de forme . Ils ne peuvent pas être utilisés pour la musique atonale .
Notes de forme de chant
9
Réchauffez vos cordes vocales en chantant une échelle et d'effectuer d'autres exercices vocaux . Si vous chantez en utilisant la notation Sacred Harp , il est souvent d'usage de commencer une performance en chantant fa- si -la -mi et ensuite commencer avec les chansons , selon chanteur Harmony Norumbega F. Stefanov - Wagner .
10
Réaliser qu'il n'y a pas de différence entre chanter les notes de forme et de chanter des notes régulières , bien que la musique écrite dans la notation Sacred Harp et Aiken son différent les uns des autres . Musique Sacred Harp a tendance à avoir une triste , simplifiée , son congrégation fort pour elle , car elle est souvent chanté par un grand groupe de personnes , tandis que la musique en utilisant la notation Aiken a une plus grande gamme de tons , car il comprend une octave plutôt que seulement quatre notes .
11
Chantez les notes telles qu'elles sont écrites sur la partition ou d'un livre de cantiques . Comme toujours , écouter les autres artistes et regarder le chef de chœur de sorte que vous entrez en cas de besoin et rester en phase avec vos autres membres de la section .