Comment chanter des notes opéra

Chant operatically nécessite des années de pratique et de formation dédié . Chanteurs d'opéra apprennent à manipuler expressément un registre vocal qui s'étend bien au-delà des emplacements habituellement utilisés dans le langage humain . En plus de cela , les rôles d'opéra demandent traditionnellement le chanteur pour produire ces sons inhabituels à des volumes assez fort pour porter sur un orchestre symphonique et d'atteindre toutes les oreilles dans une salle de spectacle , le tout dans une variété de langues étrangères avec des différences stylistiques distinctes . Tous les chanteurs d'opéra fonder leur prouesses vocales dans une base stable de la technique de base . Instructions
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Tenez-vous droit et respirez profondément . Respirations profondes devraient aboutir à l'estomac expansion sur et autour lentement et régulièrement . Épaules tendues qui montent vers les oreilles et halètements sonores lors de l'inhalation indiquent peu profondes respirations . Chanteurs éprouvent souvent des difficultés à maîtriser la technique de respiration profonde nécessaire pour chanter les notes d'opéra . Les élèves qui ont des difficultés dans ce domaine devraient commencer par la pose à plat sur ​​le sol, face au plafond . Reste une main sur votre ventre pour sentir la respiration profonde naturelle de l'organisme . Les épaules détendues et une bonne posture augmente la résonance naturelle du corps , ce qui augmente alors le ton et la richesse de la voix .
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Soulever le voile du palais pour augmenter la résonance . Le voile du palais se trouve derrière les dents près de l'arrière de la gorge . Ouvrez la bouche et se détendre la mâchoire , lui permettant de pendre . Ne pas forcer la mâchoire vers le bas, ce qui peut augmenter la tension et provoquer des irrégularités dans le ton vocal . Le bâillement peut vous aider à vous familiariser avec la sensation de soulever le voile du palais et laisser tomber la mâchoire sans tension . Beaucoup de chanteurs d'opéra intègrent bâillements échauffement par des vocalises pendant un bâillement , plongeant vers le bas du haut vers le bas les plages de la voix lors de l'expiration d'un bâillement .
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Prévoir une périodique flottement dans la tonalité vocale , appelé vibrato . Vibrato contribue à la chatoyante timbre de voix beaucoup associent à la musique classique , et ressemble à la hauteur oscille légèrement de haut en bas autour du terrain central . Les chanteurs d'opéra présentent généralement 6 à 8 pulsations dans le ton par seconde , mais la vitesse du vibrato varie non seulement en fonction des chanteurs individuels, mais à différents styles de l'opéra . Les chanteurs qui éprouvent des difficultés de développement ou le maintien d'un même vibrato expressif devraient écouter les enregistrements de chanteurs d'opéra professionnels ou de travailler avec un professeur de chant .