Le grégorien ( plain-chant ) a été la première utilisation de la musique classique par l'Église catholique romaine . Ce n'était & rsquo; t jusqu'à la neuvième siècle que les chants ont été écrits ; jusque-là tout a été mémorisé . Cette musique était monophonique ( une seule voix ) utilisée par les religieux .
Le monde laïque a pris sur la musique classique dans la forme de troubadours et leurs mélodies poétiques . Toujours simple dans la nature , les mélodies se sont complétés par des instruments .
Les 10e et 11e siècles apportés musique classique occidentale en mode polyphonique avec des harmonies ajoutées et encore plus de l'instrumentation. Léonin , Pérotin et Guilliaume de Machaut étaient quelques-uns des compositeurs de la journée. Léonin plus avancé de l'histoire de la musique avec la formation de motets .
Renaissance histore comédies musicales
instrumentales ont fait leurs débuts à la Renaissance .
motets de cérémonie ont été créés par Guillaume Dufay dans du 15ème siècle , alors que les pièces liturgiques a progressé à pas de géant. La masse ordinaire dans l'Église catholique romaine a été très vocal avec les lignes empruntées aux chants anciens . Josquin des Prés a créé l'un des plus célèbres masses . À partir du milieu du 16ème au début du 17ème musique de madrigal siècle a été introduit dans la bergerie classique . Jusqu'à cinq voix ont été inclus dans ces pièces . Jacques Arcadelt était l'un des compositeurs les plus connus .
comédies musicales instrumentales aussi fait leurs débuts . Il serait soit dansé ou chanté sur et couperait l'expérience humaine avec le son classique . Michael Praetorius est célèbre pour cette méthode .
Baroque
A l'époque baroque , il n'y avait plus d'intérêt dans la voix solo et plusieurs instruments ont été recherchés .
De 1600 par 1750, la musique classique occidentale encore pris de l'ampleur . Il y avait plus d'intérêt dans la voix solo et plusieurs instruments ont été recherchées . La Florentine Camerata a été formé par les membres qui souhaitaient créer une expérience musicale mise en scène . Jacopo Peri écrit " ; L & rsquo; Euridice , " ; une pièce sur Orphée et Eurydice .
Martin Luther a rassemblé de nombreux airs et les réécrit comme des hymnes protestants . Johann Sebastian Bach a composé plusieurs chorales , des arias et des solos pour la numérotation de l'église dans les centaines . " ; Le Messie " ; est la pièce la plus célèbre de George Friedrich Haendel , écrit à l'origine dans un bar pour quatre voix . Sonatas ont également été introduits dans cette période de temps . Une belle pièce de clavier est " ; Four Seasons " ; par Vivaldi tandis que Frescobaldi a souligné la manière toccata de jeu .
classique ( Vienne ) Période
La période classique inclus grands tels que Mozart et Beethoven .
La fin de la 18e siècle a apporté la musique classique occidentale la réforme de l'opéra à travers des compositeurs qui ont inclus Willibald Gluck . Solo musique de clavier a été introduit par le fils de Johann , Carl Philipp Emanuel Bach ( CPE Bach ) . Musique symphonique nous a été donnée par Sammartini et Haydn nous a donné plusieurs pièces avec des quatuors à cordes et timbales qui font écho les guerres autour de sa vie . Mozart était un enfant prodige qui a écrit l'opéra , des masses , de comédie et d'autres chefs-d'œuvre inégalés . Beethoven a étudié sous Haydn et son célèbre " ; Symphonie n ° 5 " ; est le modèle de la sonate , cependant, l'ouverture et la coda de la pièce sont caractéristiques d' Beethoven & rsquo; travail
période romantique
musique de la période romantique à condition de l'Ouest. la musique classique avec un récit mis en musique instrumentale.
morceaux d'orchestre ont été créés par plusieurs compositeurs au cours de cette période , qui comprenait Schumann et Mahler . Musique de la période romantique fourni la musique classique occidentale avec un récit mis en musique instrumentale , ce qui permet à l'auditeur de suivre l'histoire uniquement par l'instrumentation seul . Berlioz était un maître tandis que Chopin & ; rsquo; pièces pour piano de déplacés dans différents styles à inclure des ballades, des etudes et de la danse polonaise . Verdi nous a donné le bel canto de chanter avec sa musique de couler des airs mélodiques où les voyelles ont été soulignées . Wagner a présenté des opéras qui étaient parties égales la musique et le chant à ajouter le drame aux messages des pièces de théâtre. Brahms , d'autre part a une méthode plus tranquille de la musique qui comprenait son célèbre berceuse , encore chanté par les mères du monde dans le monde entier . Mahler avait plusieurs pièces symphoniques sous sa ceinture avec un peu de mise dans un élément de la poésie populaire
20 & . Amp; Century Music 21
musique classique dans le 20e siècle a vu l'introduction de la mystique , des sons militaires , synthétiseurs et formes atonales s'emparent .
Debussy a utilisé les méthodes des compositeurs classiques occidentaux séculaires devant lui et infuse sa musique avec des méthodes harmoniques obtenu de la Russie et de l'Asie . Il était considéré comme un impressionniste au monde de la musique . Stravinsky a vécu de 1882 à 1971 et a écrit plusieurs musiques qui comprenait son russe fond de musique folklorique ainsi que des ballets . Charles Ives venu d'Amérique et a écrit classique avec des instruments et des voix qui se fondre plusieurs formes, y compris l'église de pays , salle de danse et de la musique militaire (qui comprend des titres tels que " ; Yankee Doodle " ; ) . Bela Bartok a écrit des airs sur la base de son folklore hongrois alors que Arnold Schoenberg a écrit dans un style atonal . Copeland est célèbre pour le folklore américain qui comprend " ; . Spring " ;
Les autres compositeurs de ces siècles sont Chostakovitch , Messiaen , Legeti et Stockhausen . Mysticisme , sons militaires , synthétiseurs et formes atonales saisit sous ces maîtres .