Anton Webern (1883-1945) courtes pièces composées à l'aide de la technique 12 de ton d'Arnold Schoenberg , selon lequel tous les 12 notes sur la gamme chromatique sont traités plus équitablement possible . Il employait un " ; sérialiste " ; technique , répéter des modèles spécifiques à travers ses compositions . Une comédie musicale " ; série " ; est un ensemble ou une ligne spécifique de notes . Webern axée sur la relation mathématique des notes , plutôt que de leur relation en termes de clé . Une telle répétition est devenue un élément clé dans les compositions minimalistes qui suivraient plus tard dans le 20e siècle , bien plus grands compositeurs minimalistes tels que Steve Reich et Philip Glass apporteraient également largement influences variables en jeu .
Philip Glass
Philip Glass ( 1937 ) a appris la technique de 12 tonalité de Schoenberg à l'université , mais son début de carrière a été fortement influencé par la musique orientale et il a passé du temps des recherches en Inde et en Afrique du Nord. Verre de musique composé qui vedette répété musicale " ; cellules " ; qui varient progressivement , par exemple par addition ou soustraction d'une note. Il avait tendance à écrire des pièces pour petits ensembles , en particulier pour les chanteurs , organistes et instruments à vent . Glass a dit qu'il préfère le terme " ; la musique avec structures répétitives " ; " ; minimalisme " ; pour décrire la majorité de sa production .
Steve Reich
Steve Reich ( 1936 à ) a intégré des éléments de rock , de jazz et de la musique non occidentale dans son travail , après avoir étudié les tambours du Ghana , de la musique indonésienne à l'American Society for Arts de l'Est et la cantillation ( chant traditionnel) à Jérusalem . La musique de Reich tend à proposer un hypnotique , rythmique " ; . Impulsion " ; Il est le pionnier de l'utilisation de boucles de bande , en utilisant deux enregistrements identiques qui ont été jouées ensemble à des vitesses légèrement différentes . Bien que les deux enregistrements commenceront identique , ils sortir progressivement de la phase les uns avec les autres, créant des harmonies et des rythmes inconnus. Reich a également utilisé cette technique avec des instruments pour " ; Piano Phase " ; et " ; Violin Phase " ; ( les deux 1967)
John Adams
John Adams ( 1947- ) a déclaré en 2006 que la musique minimaliste doit contenir " ; . une impulsion perceptible , la tonalité emphatique dans un délai relativement rythme harmonique lent et une répétition de petites cellules ou des motifs , qui au fil du temps de créer des structures architectoniques grandes " . Changements harmoniques ou rythmiques rapides sont sortis, comme c'est " ; la rhétorique de la fermeture " ;, comme un morceau minimaliste est plus susceptible de s'arrêter brusquement que d'utiliser une terminaison traditionnelle . Dans sa pièce 1977 " ; phrygien Gates, " ; Adams lui-même limitée aux modes de Phrygie et de Lydie ; cette restriction lui a permis d'explorer les possibilités harmoniques de ces échelles .