Jusqu'aux années 1990, l'accord de distribution standard est resté le principal véhicule pour les artistes d' obtenir leur musique entendue. Les maisons de disques a négocié l' enregistrement , de promotion et de distribution , les redevances ne sont rémunérés une fois que ces dettes ont été récupérés . Artistes Cependant , la révolution numérique a laissé peu mieux lotis , déclare l'ancien Talking Heads chanteur David Byrne . Ecrire pour " ; Wired " ; revue , Byrne a à Apple & # 039; 30 pour cent coupe de ses iTunes opération téléchargement comme de grands consommateurs , mais moins pour les artistes
échéancier
L'iPod & . ; # 039 ; l'invention de a été crédité de dynamiser le marché des singles pop
Plaintes sur les offres traditionnelles avaient peu de prise jusqu'à la fin des années 1990 , lorsque les services de téléchargement de l'Internet comme Napster ont émergé pour répondre à un besoin fondamental des consommateurs . . Las de bombardements de 18 $ par CD pour une ou deux chansons qui ont fait appel à eux, les consommateurs facilement embrassé l'idée de les télécharger en ligne, selon divertissement scénariste Steve Knopper . Jusqu'à présent, l'acceptation des consommateurs du nouveau format a emporté sur les étiquettes et amp; # 039 ; tente de poursuivre hors de l'existence.
Effets
Luttant pour soutenir un flux de revenus fragmenté , les labels se tournent de plus en plus des arrangements inhabituels . En 2008 , les commerçants de la musique Jon Cohen et Rob Pierre a commencé à courtiser les grandes entreprises à payer pour la publicité sur un réseau de blogs musicaux - dont les surveillants exercer une influence considérable , mais ont été difficiles à atteindre par des moyens traditionnels , " ; Fortune " ; magazine a signalé . Que les artistes peuvent faire une vie adéquate dans ce modèle reste à voir , cependant
idées fausses
Permettre l'accès illimité à la musique libre reste un sujet controversé , comme " . BusinessWeek " ; rapporté dans le rechapage un débat Mars 2008 à la conférence South by Southwest Musique . Ted Mico , responsable de la stratégie numérique pour Interscope /Geffen /A & M Records , interrogé l'idée qui ne peut être vendu à tout, alors que Peter Rojas - dont RECRD LBL blog est un acteur clé dans le modèle-- conduit ad- soutenu avec passion pour le point de vue opposé . Pourtant, avec tant de groupes inconnus en lice pour l'attention , combien peut monter une vague ligne de gloire reste incertain .
Caractéristiques
Pour récupérer leurs investissements , les grandes maisons sont de plus en plus compter sur " ; 360 " ; offres . Les commerçants, les gestionnaires et les producteurs se joignent à la manipulation tous les aspects d'un artiste & ; # 039; carrière. L'artiste obtient une grande quantité d'avance, avec leurs partenaires de prendre une participation au capital , dans l'espoir de tirer parti d'une machine de marketing & # 039; ressources. Pour Byrne , cependant, de tels arrangements catastrophe pour la créativité des sorts : " ; D'une manière générale , que l'argent arrive, le contrôle créatif s'éteint. Le partenaire de l'équité a tout simplement trop de choses en jeu " ; .
Potentiel
De divertissement écrivain Knopper & # 039; point de vue , la résistance de l'industrie de la musique pour le téléchargement n'est que la dernier d'une série de gaffes technologiques . Comme Knopper a noté dans son livre , " ; Appetite For Self-Destruction , " ; étiquettes résistent le disque compact , jusqu'à ce qu'ils voient qu'il pourrait faire de l'argent . Avec la musique enregistrée de plus en plus accessible gratuitement , l' & # 039 ; 80 et & # 039 ; temps du boom économique des années 90 est morte depuis longtemps , dit Knopper " ; Electronic Musician " . Le compromis , il affirme , c'est que les artistes peuvent aussi avoir à vivre sur une échelle réduite.