Pensez à l'histoire que vous dites dans la chanson . L'histoire peut vous aider à déterminer les moments où les notes devraient aller plus haut et quand ils doivent tomber plus bas. Improvisez quelques fois pendant que vous chantez à travers les paroles , ou que vous jouez sur le piano, la guitare ou un autre instrument . Si la mélodie que vous écrivez est purement instrumentale , il faut encore raconter une histoire . Les moments heureux et animés sont souvent dépeints avec des notes qui sont plus élevés sur l'échelle , et de mauvaise humeur ou tristes moments sont traduits par des notes plus basses .
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utilisation subtile de la répétition est un élément important d'une mélodie . Trouver phrases de la mélodie de répéter , souvent une section à deux ou quatre barres de la pièce que vous écrivez. Si votre chanson a versets et un refrain , il devrait y avoir une différence distinctive dans la structuration musicale de la mélodie dans les deux sections . Bricoler avec les notes qui créent les majeurs, mineurs , diminués et accords dans la mélodie . Une grande partie de la mélodie va jouer sur les notes de l'accord , mais il est à vous de trouver une façon de les utiliser pour ajouter votre propre personnalité et de la perspective de la mélodie .
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Écoutez un peu de votre musique préférée , en particulier les chansons qui vous donnait envie d'écrire vos propres mélodies en premier lieu . Enseignez-vous la façon de jouer , chanter ou fredonner la mélodie d'une chanson populaire ou deux, puis réorganiser de manière significative les notes . Expérimenter jusqu'à trouver une mélodie que vous voulez jouer encore et encore va être la clé de la réussite de votre mélodie écriture . Renseignez-vous sur ce que certains de vos auteurs préférés faire pour arriver à leurs mélodies et choisir une technique qui inspire votre écriture .