>> Arts et loisirs >> danse >> danses modernes

Poster Modern Dance Histoire

danse postmoderne est un mouvement de la danse américaine au cours des années 1960 et 1970 . Comme d'autres phénomène culturel de l'époque , c'était une rébellion contre les idées et les hypothèses traditionnelles . Les postmodernistes interrogé les paramètres établis de la danse et poussé la danse et de l'art à de nouveaux niveaux . Le mouvement fut de courte durée , mais il a planté les graines de nouveaux genres de la danse et de l'art de la performance . Danse moderne

Le mouvement de la danse postmoderne est née de la danse moderne , qui a commencé au début du 20e siècle en Amérique . Dans les années 1950 , les danseurs ont commencé à aller au-delà de la formalité et les traditions de genres comme le ballet et le modernisme rigide et développer de nouveaux styles . Le plus célèbre de ces pionniers était probablement Anna Halprin , qui a fondé sa chorégraphie sur des expériences réelles , pas des œuvres classiques . Son groupe , l'atelier danseurs , généralement évité technique traditionnelle et souvent effectué à l'extérieur plutôt que sur une scène classique . Un autre pionnière de la danse moderne , Robert Dunn , a estimé que le processus de l'art était plus important que le produit final . Merce Cunningham expérimente la relation entre la danse et la musique et la chorégraphie créée qui n'était pas liée à la musique , il a été accompagné par .
Le Théâtre Judson Danse

Plusieurs danseurs qui ont étudié dans ces trois chorégraphes révolutionné la danse en créant leur propre mouvement, la danse postmoderne . En 1962 , ces danseurs ont formé un collectif afin d'effectuer des expériences de danse qui se sont rebellés contre les traditions de la danse moderne . Ils ont pratiqué et réalisées à Old Judson Church de New York, et a pris le nom Judson Dance Theater . Ce groupe est devenu les fondateurs du mouvement de la danse postmoderne , qui a adopté les idées que la danse peut être n'importe quoi, même le mouvement de tous les jours , peut être effectuée n'importe où, pas seulement une étape , et que n'importe qui peut être un danseur , pas de formation requis , seule la le désir de danser . Les postmodernistes ont cru que tous les mouvements du corps pourraient constituer une danse s'il est placé dans le bon contexte . Plus de penseurs que danseurs , chorégraphes ces concentrèrent davantage sur le processus intellectuel de la création de la danse que le résultat final . Les danseurs ont également favorisé Judson combinant danse avec d'autres médiums artistiques , y compris le cinéma , la photographie , la peinture , la parole et , bien sûr , la musique .
Les Judson danseurs

Les principaux Judson dance Theater chorégraphes étaient vraiment des pionniers , et pas seulement dans la danse , mais dans l'art lui-même. Trisha Brown a été le premier à défier la gravité avec sa chorégraphie en utilisant des faisceaux de rendre danseurs «voler» et descendre le mur (voir références ci-dessous ) . Elle a également favorisé l'utilisation des espaces alternatifs de spectacles , y compris les toits . Ses chorégraphies sélectionnée contextes inhabituels et surprenants pour le corps humain et des mouvements fluides et imprévisibles .
Yvonne Rainer favorisée notamment des artistes d'autres disciplines dans sa chorégraphie , et est devenu un cinéaste succès ( voir les références ci-dessous) . Elle a favorisé en utilisant le «corps tous les jours », par opposition à l' organisme chargé d'effectuer , ce qui signifie que ses danseurs effectuées mouvements chorégraphiés avec une attitude terre à terre, les idées traditionnelles et par conséquent contre la performance en minimisant le côté dramatique de la danse .
Simone Forti a expérimenté avec des animaux mouvements de sa chorégraphie et collaboré avec des musiciens et des cinéastes dans son travail . Elle a également présenté les danseurs qui se sont exprimés à haute voix lors de l'exécution .
Steve Paxton a créé la méthode du Contact Improvisation , lorsque deux ou plusieurs personnes se déplacent ensemble en contact spontané presque constante ( voir les références ci-dessous) . Il a souvent utilisé les mouvements de tous les jours , comme la marche ou la course , car faut croire que la danse devrait être possible pour toutes les personnes aptes au travail , pas seulement quelques privilégiés qui ont participé à des années d'étude technique , comme le ballet .
Hôtel Grand Union

le Judson Dance Theater origine dissous en 1964 , mais un deuxième groupe comprenant Twyla Tharp , Rudy Perez et Meredith Monk continué les idées du fondateur il dans les années 1970 . Un autre collectif de danse postmoderne , le Grand Union , se composait de neuf chorégraphes et danseurs qui ont exécuté ensemble de 1970 à 1976, ce groupe , a commencé par Rainer , improvisations de groupe vedette , et inclus spontanée ainsi que le mouvement chorégraphié . Ils ont utilisé le geste, la danse et la voix des performances et une bande-son vaguement construit des chansons , de la musique et même le silence . Depuis Grand Union utilisé tant improvisation , chaque représentation était imprévisible et unique. Contrairement aux sociétés traditionnelles , chaque membre du Grand Union se sont relayés en tant que leader .
Que Suivi postmodernisme ?

danse postmoderne était un mouvement relativement courte , mais il était un tremplin vers d'autres activités artistiques. Art de la performance , un mouvement , avec des manifestations théâtrales réalisé grâce à des combinaisons peu structurés d'événements , est né de la collaboration entre la danse et d'autres formes d'art . Danseurs comme Twyla Tharp mettent leur propre timbre sur la théorie postmoderne et a commencé un retour à la chorégraphie plus structurée , pour faire place à ce genre de danse contemporaine d'aujourd'hui .

danses modernes

Catégories reliées