Pour apprendre l'histoire de la danse flamenco , il faut apprendre l'histoire de l'Espagne et ses régions voisines . Quelque part entre les 7e et 14e siècles , des groupes de gitans ont commencé à migrer vers l'Europe du Moyen-Orient et Afrique du Nord. Certains sont venus d'opportunités , d'autres parce que leurs terres avaient été envahis . Ils lui ont apporté leurs propres styles de musique , de la danse et de l'artisanat . Ils ont gagné leur argent effectuant des métiers comme la narration et l'utilisation de la phytothérapie . Pendant ce temps les armées arabes ont continué à prendre sur les terres du Moyen-Orient , en Europe de passer par-dessus jusqu'à ce qu'ils finissent arrivés en Espagne .
Importance
L'importance de l'arrivée et de la conquête des Espagnols par les Arabes créé une nouvelle Espagne , l'une des cultures mixtes , les religions et même langue . Heureusement, les religions qui ont été pratiquées , musulmane, chrétienne et le judaïsme , encouragés co- existence pacifique de ces groupes. En Espagne aujourd'hui , l'influence des Arabes , Maures ou comme ils sont parfois appelés , est évident dans l'architecture , et même de nombreux mots sont enracinées en arabe . Le mélange de ces cultures dans la région du sud de l'Espagne appelé Andalousie s'est avérée être la recette parfaite pour la forme d'art du flamenco .
Tragédie
Alors , en 1492 , tandis que Columbus a été hors de s'aventurer dans le nouveau monde , les juifs se sont retrouvés bannis de l'Espagne . Tous ceux qui s'entraînera judaïsme devaient être sévèrement punis . Cela a forcé beaucoup dans la clandestinité ou de fuir . Toutes les personnes en Espagne étaient d'être chrétien , sans aucune exception . Beaucoup ont été contraints de devenir nomade , ou une partie d'autres groupes tsiganes encore existants . Lorsque dans la clandestinité , ou enfermés dans les prisons pour leurs croyances, ils ont chanté des chansons qui ont forcé leur chagrin sur et dans l'air . Leurs voix n'ont pas touché notes parfaites , mais vibré et gémissaient et se lamentaient sur la douleur de leur situation et de leur oppression . Cette tragédie est l'un des principaux contributeurs à la musique flamenco .
Influence émotionnelle
La tristesse mentionné à l'article 3 fait beaucoup de chansons de flamenco commencent lentement et délibérément comme la danseuse de corps et les musiciens l'obligent à couler et à se déplacer et à démontrer sa douleur et la dévastation . Plusieurs fois , le danseur se rend compte alors , après la douleur a été libéré , qu'elle est en colère ou déterminée , et commence à accélérer ses mouvements . « Palmas », ou les rythmes , sont maintenant applaudissent à la motiver et l'encourager . Vers la fin de la chanson, elle commence à voir qu'il ya un espoir et une danse triomphante contre ses oppresseurs . Bien sûr, ce n'est pas la façon dont la plupart des chansons viennent, mais de nombreuses formes de la musique flamenco suivent un schéma similaire . Certains sont notamment influencés par la ville, ils ont été développés dans comme le « Sevillana ». D'autres chansons peuvent être heureux dès le début , mais le flamenco est né de la douleur , et devraient être dansé avec un visage qui présente les émotions de la musique . Ce n'est pas une forme dans laquelle les sourires des danseurs et brille pendant toute la durée de la chanson .
Dans le Public Eye
Au cours du 19ème siècle , les flamencos ou tziganes étaient une fois de plus aux yeux du public . Non plus dans la clandestinité , ils ont commencé à afficher leur musique et de la danse en public dans les cafés et sur les places . Une fois l' espagnol tous les jours pourrait voir le flamenco et l'expérience , il est devenu de plus en plus populaire . Au cours du siècle dernier , il est devenu une forme d'art inextricablement liée à l'Espagne et la culture espagnole , à la pratique de danseurs, chanteurs et musiciens surgissent dans le monde entier .