Selon l'article de Jorge Pabon , " Physical Graffiti ", la culture hip -hop a commencé dans les années 1970 à New York , mais il n'a pas été nommé comme tel jusqu'à ce que les années 1980 . La musique hip-hop a émergé quand un mélangeur nommé Kool Herc DJ a pris deux dossiers identiques et a joué un derrière l'autre sur deux platines. De cette façon , il a étendu la pause ( la partie de la chanson où tous les sons disparaissent , sauf pour la batterie ) , et les danseurs qui se sont déplacés pour cette partie rythmique de la chanson est venu à être connu sous le nom "break danseurs . " DJ Herc a commencé à les appeler « b-boys » et « b-girls ", le " b " debout pour les vacances .
Début break dance
B -boys et b -girls de New York ont commencé à danser dans un formulaire appelé uprocking ou supérieure à bascule , dans laquelle le mouvement a fait droit, avec le danseur debout sur ses pieds . Pabon écrit que haut balancement a de nombreuses influences : . Robinet , le lindy hop , James Brown , diverses danses africaines et amérindiennes , et des films d'arts martiaux
Brooklyn Uprocking
Brooklyn uprocking , populaire dans les années 1960 et au début des années 1970 , a présenté deux adversaires qui se sont engagés dans une série d'étapes , des secousses et le mime d'armes , appelée « danse de guerre . " Bientôt , les équipes de danse a commencé la compétition en danses de guerre . Selon Pabon , une danseuse de succès a eu le plus rapide mouvement et meilleurs sauts , chutes et des gels , mais pourrait aussi utiliser l'humour pour rabaisser son adversaire . Secousses est devenu le déménagement point culminant de Brooklyn uprocking , et il continue à être un style populaire aujourd'hui.
Break dance Passe à l' étage
Depuis le début, le break dance a une nature hautement concurrentielle . Afin de surpasser les autres danseurs , certains étendirent leurs mouvements au sol avec « jeu de jambes » et « gèle ». Selon Pabon , ce composée de mouvements de jambes de fantaisie sur le terrain , avec le corps soutenu par les bras , qui était aussi connu comme «plancher bascule . " Au fil du temps , se déplace devenus plus sophistiqués , difficile et dynamique que les danseurs ont essayé de surpasser l'autre . "Freeze" se déplace , au cours de laquelle le danseur s'arrête tout mouvement momentanément , ont été souvent utilisé pour se moquer ou d'humilier l'adversaire dans un défi . En 1977 , un groupe de b-boys du Bronx formé Steady Crew Rock , qui est encore une force puissante dans le hip- hop aujourd'hui. Au début des années 1980 , les danseurs de break commencé à faire des " tours ", comme le crayon , les fesses de spin et moulin à vent . Ce qui donna lieu à ce que certains mouvements et acrobaties de puissance appels .
West Coast Hip-Hop
Dans les années 1970 , la côte Ouest a également été engagé dans un nouveau mouvement culturel connu sous le nom funk . À Los Angeles, Don Campbell a commencé un phénomène de danse appelée « blocage », qui combine " , extensions des membres linéaires vives et des mouvements de type élastique ", selon Pabon . Le groupe de Campbell , les casiers , apparu à la télévision des émissions de variétés comme le Johnny Carson Show, et le style ont gagné une énorme popularité .
Électrique Boogaloo
En 1976 , le groupe connu sous le nom Boogaloo Lockers électriques a été formé à Fresno, en Californie . Certains de leurs inspirations étaient Chubby Checker et James Brown . Leur style incorporé angles vifs isolés , les rotations de la hanche et l'utilisation de chaque partie du corps . Un membre du groupe , Timothy Salomon , a commencé le style connu sous le nom " popping ". Selon Pabon , popping est un terme décrivant les contractions musculaires soudaines qui ont accentué le mouvement de la danseuse , ce qui provoque un effet rapide secouant . Depuis sa création , de nombreuses autres formes de la danse se sont développées. Bientôt , des éléments de pantomime a été fusionné avec la danse , et certains ont combiné les deux styles en " pop - blocage . " Autres villes du centre de la Californie ont créé leurs propres formes originales de la danse , et ils ont tous contribué au style mélangé de hip-hop que nous voyons aujourd'hui .
Hip-Hop Fusion
côte Est et la côte Ouest des styles de danse se sont fusionnés par les médias dans les années 1980 à cause de la musique qui était commun entre eux . Mais , comme Pabon écrit , chaque forme de danse a eu une influence musicale différente , code vestimentaire et de la terminologie . Aujourd'hui , « hip-hop » est un terme générique pour tous ces styles , et des chorégraphes les mélanger ensemble, tandis que certains artistes se spécialisent dans une forme particulière . Au début des années 1980 , les clips vidéos d'artistes comme Rod Stewart et des films tels que " Flashdance " en vedette des danseurs de hip-hop , en aidant à apporter le style de la rue pour les médias traditionnels. Dans les années 1990 , la danse hip-hop répartis sur tout le monde , avec des équipes de danse aussi loin que le Japon . Depuis 2000 , la culture hip-hop a pris le monde par la tempête , de la danse hip- hop est devenu reconnu comme un style majeur de la chorégraphie .