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L'histoire du design graphique Art

art de la conception graphique a été utilisé depuis des milliers d' années pour communiquer des messages par l'utilisation de mots, d'images et de symboles. Datant de peintures rupestres et l'origine de l'écriture , art graphique de conception a été utilisé à des fins allant de commémoration funéraire à la vente de biens de consommation . Le moment critique de l'histoire pour la conception graphique peut avoir été l'invention de l'imprimerie , mais l'explosion d'aujourd'hui des médias électroniques rivaux de son importance en tant que graphistes se bousculent pour suivre les progrès technologiques , tout en prenant plaisir à sa capacité . Symboles

Symboles ont une longue histoire antérieure à l'écrit , avec des peintures rupestres en France datant de quelque 17.000 ans. Les symboles sont des images visuelles simples qui distillent une idée en une icône , comme un logo d'entreprise . Idées très spécifiques, tels que l'appartenance ou de la propriété groupe , peuvent être communiquées par des symboles sans utiliser de mots .
Écrit début

L'agriculture développée en Mésopotamie , les symboles ont été développés pour garder une trace de la production agricole et de l'excédent . Dès 8000 avant JC , les jetons d'argile , appelées bulles ont été développés avec des formes spécifiques pour représenter divers bétail et les cultures . Autour de 3100 avant JC, les jetons ont été rejetées . Les formes elles-mêmes ont été entraînés dans des tablettes d'argile humide . Connu sous le nom cunéiforme , il est le plus ancien écrit humaine enregistrée . En Egypte , les hiéroglyphes ont été développés autour de 2600 avant JC, un style d'écriture avec bas-relief , de sens communiquées par les deux symboles phonétiques et des images. L' alphabet latin classique était en place par le premier siècle de notre ère .
Gutenberg et Movable Type

Johann Gutenberg est crédité de perfectionner un système de type mobile en Allemagne autour de 1450 . Systèmes d'impression simples ont été utilisés avant , mais l'innovation de Gutenberg a été la création d'un système modulaire pour composer pages . Il est possible d'imprimer plusieurs exemplaires de livres pour la première fois , en utilisant le type mobile en simples presses d'imprimerie en bois . En quelques décennies , les imprimantes s'installent partout en Europe , se heurtant parfois avec les autorités sur les idées diffusées dans leurs ouvrages imprimés . Au cours de la Renaissance et des Lumières , une série de designers affiné la typographie . William Caslon , John Baskerville et d'autres ont créé des styles de type qui sont encore utilisés aujourd'hui.
L'industrie et l'art au 19ème siècle

Avec la révolution industrielle , la société britannique dans le 19ème siècle avait les moyens et la prospérité pour créer des arts et métiers qui pourraient être achetés par la classe moyenne . Des artistes tels que William Morris ont saisi l' initiative et créer de beaux dessins graphiques . Il a fondé la Kelmscott Press en 1891 , dédiée à la production des livres magnifiquement conçus et imprimés . Autres presses britanniques tels que le Coq d'Or de presse et colombes de presse ont suivi l'exemple de Morris dans le domaine .
Évolution du 20e siècle

L'importance de l'affiche en design graphique art a bondi dans le 20ème siècle , avec une combinaison de techniques d'impression améliorées et l'influence des styles d'art moderne . Artistes de renom tels que Henri de Toulouse- Lautrec affiches conçues pour les théâtres . Le mouvement Art Nouveau à son approche pro - nature naturaliste influencé la conception graphique ainsi que l'architecture et le design industriel . Cubisme et le futurisme à son tour influencé l'art de la conception graphique d'affiches, de publications et de publicités . Le Bauhaus était une école d'art moderne du début du 20ème siècle, qui a profondément influencé la conception graphique et l'architecture en mettant l'accent sur ​​son propre design élégant qui a communiqué clairement .
Publicité

avec la prospérité d'après-guerre de l'Amérique dans les années 1950 , les artistes graphiques ont été appelés à produire des images au service de la vente de produits de consommation de la classe moyenne en pleine expansion . La circulation Magazine était comme artistes ont créé la publicité à tout, de cigarettes de voitures de luxe sur le marché . Photos et illustrations sophistiquées ont été utilisées pour convaincre le public cible à acheter .
La révolution numérique

À la fin des années 1980 , la conception graphique a été en train de changer de photo techniques de production mécanique techniques numériques , ce qui rend plus facile que jamais de créer des images graphiques de type , illustrations , photos et couleurs . Graphistes professionnels d'aujourd'hui créent des images 3D interactives pour les nouveaux médias numériques , ainsi que l'art traditionnel de la conception graphique pour l'impression .

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